Tan escrupuloso como influyente, Stanley Kubrick es considerado uno de los más grandes cineastas del siglo XX, y es uno cuyo legado parece no hacer más que crecer.
Hasta el 27 de abril, el Harvard Film Archive presentará los 13 largometrajes de Kubrick, así como sus primeros documentales, y dos películas más en las que contribuyó (incluida “AI Artificial Intelligence”, completada por Steven Spielberg después de la muerte de Kubrick).), todo en película de 35 mm. Las proyecciones se realizarán paralelamente al curso “Cine de Stanley Kubrick”, impartido por Justin Weir, profesor Curt Hugo Reisinger de lenguas y literaturas eslavas y profesor de literatura comparada. En una entrevista editada para mayor claridad y extensión, Weir analizó temas recurrentes en las obras de Kubrick y por qué muchas de sus películas, décadas después, siguen siendo relevantes.
¿Qué te inspiró a impartir un curso sobre Kubrick?
Estoy encantado con cualquier oportunidad de colaborar con el Harvard Film Archive y hacer uso de la colección de Harvard. He enseñado varias películas de Kubrick en diferentes cursos a lo largo de los años, pero nunca todas juntas y nunca en la pantalla grande. Es una oportunidad única. La HFA es uno de los tesoros de Harvard. Estoy realmente agradecido con ellos por hacer que esto suceda.
¿Por qué las películas de Kubrick siguen resonando?
Aunque sus películas a veces recibieron críticas mixtas cuando se estrenaron por primera vez, Kubrick ha sido muy influyente y se pueden ver ecos de su trabajo en otros cineastas. Una película como “2001: Una odisea en el espacio” tiene casi 60 años (es de 1968), pero no parece muy anticuada cuando la miras. Obras como «2001» y «Dr. Strangelove» aparecen regularmente en listas de películas favoritas o favoritas, y otras, como «La naranja mecánica» o «El resplandor», acaban de convertirse en parte del vocabulario de la cultura pop, apareciendo en varias parodias y memes. Estas son películas que la gente todavía ve.
¿Qué temas de su obra te parecen especialmente relevantes?
El análisis que hace Kubrick de la guerra, la guerra nuclear y la violencia en general es tan relevante como siempre. Estaba fascinado por la tecnología. Para muchos de nosotros, la computadora HAL de “2001” sigue siendo el primer ejemplo en el que pensamos cuando imaginamos una inteligencia artificial enloquecida. Personalmente, siempre me han interesado los autores y directores que parecen hacer todo lo posible para influir en cómo recibimos o interpretamos una obra de arte. Kubrick era famoso por su encuadre y control del espacio visual, y también le gustaba provocar a los espectadores. ¿Por qué a veces obtenemos disfrute estético al ser empujados y provocados?
«Obras como ‘2001’ y ‘Dr. Strangelove’ aparecen regularmente en listas de películas favoritas o mejores, y otras acaban de convertirse en parte del vocabulario de la cultura pop, apareciendo en varias parodias y memes. Estas son películas que la gente todavía ve».
¿Por qué elegiste proyectar las películas en el HFA? ¿Qué esperas que la gente obtenga de esta experiencia visual?
Como todos los demás, transmito música y veo una variedad infinita de películas en mi computadora portátil y en mi televisor. Pero cada vez está más claro que el aprecio por las experiencias analógicas ha ido en aumento. Lo vemos con los estudiantes de nuestros cursos que quieren leer novelas más largas, aprender a hacer arte o encontrar otras formas de desconectar su educación. Ver copias de todas las películas de Kubrick en una pantalla grande es una excelente oportunidad para la comunidad de Harvard, pero nunca se supuso que fuera algo tan raro. Todos fueron hechos para una amplia distribución. La mitad de sus películas se hicieron antes de que yo naciera, pero tengo edad suficiente para recordar haber visto algunas de ellas cuando se estrenaron en los cines. Y espero que ver las obras completas cronológicamente brinde a los estudiantes una experiencia completamente nueva de Kubrick y una nueva forma de imaginar cómo abordar a cualquier director.
¿Cómo evoluciona el enfoque de Kubrick con el tiempo?
Ésa es una gran pregunta. Supongo que diría que la responderé durante todo un semestre de curso con los estudiantes. Kubrick tenía intereses duraderos: la historia de Arthur Schnitzler que es la fuente de “Eyes Wide Shut”, por ejemplo, era una que había querido filmar durante mucho tiempo. Pero también se adaptó a los tiempos y cuestiones del día. Puedes ver su cambio cinematográfico con la tecnología disponible. Es difícil imaginar “El Resplandor” sin las tomas Steadicam de Danny montando su Big Wheel por el hotel, o “Barry Lyndon” sin las lentes extremadamente rápidas que permitieron fotografías con poca luz.
¿Cómo encaja el proyecto inconcluso de Kubrick “Inteligencia artificial AI” en las conversaciones modernas sobre IA?
El trabajo de Kubrick sobre “Inteligencia artificial AI” debe compararse con la película final dirigida por Steven Spielberg. Supongo que Spielberg aporta una especie de empatía a esa película, algo que Kubrick quizás no habría podido lograr. Es una gran película, creo que mucho mejor de lo que sugerían las críticas iniciales. Realmente pone de relieve cómo se pueden formar los vínculos emocionales con los dispositivos de IA y las cuestiones éticas cruciales que surgen de inmediato.
¿Cuál es tu película favorita de Kubrick?
«Dr. Strangelove» es mi favorito. Es una película muy divertida sobre un tema inquietante. Debería poner el título completo. Es «Dr. Strangelove o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba».
¿Hay alguna película en particular que tengas más ganas de proyectar?
Todos serán geniales, pero lo que más me emociona es ver “2001” y “Barry Lyndon” en la pantalla grande.
Boletos: entrada regular de $10; $8 estudiantes que no sean de Harvard, personal de Harvard y personas mayores; Estudiantes de Harvard gratis. Los boletos salen a la venta 30 minutos antes del horario del espectáculo en taquilla y también están disponibles con anticipación en el HFA sitio web.
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