Nueva York (AP) — Suki Waterhouse comenzó a trabajar en “Loveland”, su tercer disco, inmediatamente después de terminar su segundo álbum de 2024. «Memorias de A Sparklemuffin».
“Estaba buscando una revolución personal”, dijo Waterhouse. Reunir las palabras de “Loveland”, la melancólica penúltima canción del álbum, la ayudó a llegar allí. «Siempre es sorprendente para mí cómo escribes el álbum y te conviertes en él. Te conviertes en alguien nuevo a partir de él».
Fiel a ese espíritu, Waterhouse trabajó con nuevos colaboradores en el proyecto, incluida la compositora Amy Allen y el productor Aaron Dessner, miembro de la banda de rock The National y colaborador frecuente de artistas pop crossover, entre ellos Taylor Swift, Graciela Abrams y Noah Kahan. Mick Fleetwood de Fleetwood Mac puso una pista de batería para “Morals”, un giro divertido después de que Waterhouse actuara en la serie limitada. «Daisy Jones y los seis» basado en un Taylor JenkinsReid novela ampliamente considerada inspirada en los orígenes de la banda.
“Tal vez eso fue lo que me hizo pensar en acercarme”, dijo Waterhouse. «Pensé, ya sabes, tal vez haya visto el programa. Podría ayudarme a entrar por la puerta».
Waterhouse habló con The Associated Press sobre hacer “Loveland” y explorar la evolución que ha sentido desde que le dio la bienvenida a su hija con su compañero Robert Pattinson. También se burló de proyectos futuros. Los comentarios se han editado para mayor claridad y brevedad.
AP: Al anunciar el álbum, escribiste que este proyecto “nació en el espacio entre quién era y en quién me estoy convirtiendo”. ¿Cómo intentaste capturar las emociones de esa experiencia en el álbum?
WATERHOUSE: Una revelación que he tenido recientemente es que existe una fricción inherente allí, que creo que se ha profundizado mucho al convertirme en padre. Creo que antes tenía una especie de abandono mucho más salvaje, donde toda mi vida era mi trabajo y mi vida artística. Y ahora que tengo este hermoso regalo que me han dado (mi hija y esta responsabilidad, y también lo presente que me siento en su vida y lo que quiero estar), tenía mucha inseguridad, miedo y dudas sobre cómo iba a seguir manteniendo estas dos cosas a la vez. Así que es gracioso, no creo que el disco sea como un disco, en realidad, sobre mí, no lo escucharías y dirías: «Oh, este es un disco de ‘ella acaba de convertirse en madre'», pero son las cosas que sé sobre él las que están profundamente entrelazadas. Hay ciertas canciones en las que abordo eso de manera muy cruda, creo que especialmente en la canción “Weirdo”.
AP: En canciones como “Weirdo” o “Notting Hill”, ¿cómo navegas interrogando tus experiencias y emociones personales, manteniendo al mismo tiempo tu privacidad?
WATERHOUSE: Cuando escribo realmente no pienso mucho en eso porque también sé que no todo lo que escribo tiene que ir en un álbum y ser lanzado al público. Hay cosas que puedes escribir que pueden ser solo para ti y que te ayudarán a exteriorizar un sentimiento que es inexplicable.
Es interesante, son como dos partes diferentes de mi cerebro: la parte a la que no le importa lo que piensen los demás y simplemente escribe con tanta libertad, y luego, más adelante, cuando estás eligiendo los sencillos o lo que va a estar en el disco, aparece esta otra voz y no es purista. Es mucho más bien quiero que a la gente le guste esto y quiero ser amado. Tienes dos voces diferentes peleando entre sí, y es difícil lograr que hablen entre sí o saber cuál voz debería tener éxito.
Siempre estoy extrayendo de mi propio pasado de alguna manera, y “Notting Hill” realmente trataba de llorar un lugar, pero también de conmemorarlo. Vendí mi apartamento y nunca me despedí de él porque tuve un bebé en Estados Unidos. Y yo, ya sabes, me enamoré de ese apartamento, pasé algunas de las peores noches de mi vida, algunas de las mejores. Y luego, de repente, te quedas pequeño en algún lugar tan rápido y vas a tener un bebé en un país diferente, y es un lugar sin cita previa y nunca podrías conseguir un cochecito allí, y está lleno de todo cuando tienes 20 años. Está regalando sus flores a este lugar que me crió.
AP: Vi que Mick Fleetwood tocaba la batería en “Morals”. Tengo curiosidad por saber cómo llegó a ser eso.
WATERHOUSE: Fue una forma divertida de colaborar. Cuando recibimos una respuesta de Mick Fleetwood, me quedé un poco sorprendido. Llegamos a un acuerdo de que él tocaría la batería en “Morals”. Obtuve como mil millones de videos de él en un estudio en Hawaii tocando todas estas tomas increíbles y quedé impresionado de que todo estuviera sucediendo. Y luego grabé una canción para su disco, es decir, con Amy Allen. Lleva bastante tiempo trabajando en un disco. No sé cuánto puedo decir al respecto, pero fue algo genial que haya sucedido.
AP: La última vez que hablamos, usted se estaba preparando para llevar a su hija, que entonces tenía 6 meses, a la gira. ¿Ha escuchado el nuevo álbum?
WATERHOUSE: Ahora sabe lo que hago, es gracioso. Le estaba leyendo la otra noche y hubo un «elige, ¿cómo sería tu mundo? ¿Y dónde vivirías? ¿Las montañas?». y estábamos como escogiendo cosas y había un montón de trabajos y dije: «¿Cuál hace mamá?» y señaló a la mujer de la guitarra. Entonces es un poco loco. Ahora tiene casi 2 años y medio, así que está muy excitada, sabe lo que estamos haciendo, puedo explicárselo mucho mejor. Estoy como en el cielo con ella, disfrutándola muchísimo y me siento profundamente agradecido de poder traerla conmigo.







