Siempre es interesante ver películas explorar el proceso creativo, como lo que Steven Spielberg hizo recientemente en Los fabelmans, o empresas a mayor escala como la ganadora del Oscar Amadeo. Pero Mozart no estaba cerca para dar su OK a esa película en particular. Bruce Springsteen, sin embargo, después de rechazar numerosos intentos y ofertas pasados, es alrededor para emitir un juicio sobre el anti-biopic del director de la escritora Scott Cooper Springsteen: Entítame de la nadaque prefiere centrarse en el hombre, en un momento clave de su vida y carrera creando su sexto álbum de estudio Nebraskamientras resistía toda la tentación comercial de encontrarse y el verdaden su arte.
Parecería para una estrella importante, que seis años antes había aparecido simultáneamente en las portadas de Tiempo y Newsweek y acababa de salir de un lanzamiento y una gira exitosa para su quinto álbum El ríoun poco de riesgo. Pero como muestra esta película excepcional, no era un riesgo para Springsteen: era una necesidad. De esta manera, Cooper ha definitivamente no Hizo una llamada biográfica, pero más bien contribuyó con una instantánea en el tiempo y un retrato de lo que impulsa el proceso creativo, no ha hecho hazañas fáciles incluso cuando se ha intentado muchas veces en las películas de Hollywood (algunas buenas, otras legendariamente deshonestas). La película tuvo su estreno mundial hoy en el Festival de Cine de Telluride. Esta, la primera película narrativa importante sobre Springsteen, la reproduce en sus propios términos y sus propias verdades, al igual que el propio jefe al crear el álbum más singular de su carrera en 1981 cuando, a pesar de las apariencias, las paredes estaban disminuyendo. Si algunos fanáticos esperan el equivalente de un paquete de mejores éxitos, piense de nuevo. Springsteen: Entítame de la nada es el verdadero negocio, un viaje inteligente y deliberadamente ritmo al alma de un artista. Curiosamente, tiene algo en común con otra película que se reproduce en Telluride este fin de semana (y debutó a principios de semana en Venecia): Jay Kellyen el que George Clooney lidera como una importante estrella de cine cuestionando de repente su valor, valor e identidad como hombre y como artista. Pero eso es ficticio; Springsteen es real.
Con el libro 2023 de Warren Zane Entregarme de la nada Como su material fuente, Cooper se enfoca en un año en el que Springsteen (interpretado con convicción y autenticidad de Jeremy Allen White) estaba experimentando depresión y un trauma pasado, atormentado por su difunto padre e inseguro de cómo ver el éxito de la mega mega, tal vez sintiéndose infiel y el desaprobador de los casos de trabajo, las personas que trabajan en la clase de trabajo que llevó a su emergencia a la cámara de Pinnacle of the Musterest.
Contra viento y marea (y ciertamente los deseos de Columbia Records, que quería que siguiera otro récord de generación de golpes El río), Springsteen tuvo otra idea, ya que esta película detalla lo que inspiró Nebraska, incluyendo una profundidad de inmersión en varios libros, la influencia de la película de 1973 de Terence Malick Páramos, Flannery O’Connor, el primer álbum de los suicidios y los asesinos de la vida real Charles Starkweather y Caril Fugate entre otros conductores creativos, no exactamente lo mismo de lo mismo, el mismo viejo. In many ways, it is an album about loneliness, and it seems appropriate that Springsteen was not in the studio with his band for its core recording, rather simply alone in his New Jersey bedroom with an acoustic guitar and a 4-Track recorder where he performed the 10 tracks that would eventually make the playlist, from the title song to “Mansion on a Hill” to “Atlantic City” to “Reason To Believe” — but not some future smashes like “Born in the EE. UU. «,» Glory Days «,» I’m On Fire «y más que se verían destrozados para el próximo álbum, en el proceso manteniéndolo tan puro como parece. Springsteen ni siquiera permitiría que su foto apareciera en la portada del álbum, sino que eligió una imagen en blanco y negro del POV del interior de un automóvil que viaja por una carretera desolada en un día nublado.
Una de mis escenas favoritas es el gerente de Springsteen, Jon Landau (Jeremy Strong), en la oficina del ejecutivo de Columbia Al Teller (David Krumholtz) para explicarle que no habrá prensa, sin solteros, ni una gira y ninguna foto de Bruce para el lanzamiento del álbum. Bruce quiere que la gente descubra e interprete por su cuenta. La dinámica entre los dos vale el precio de la admisión, pero como Teller finalmente acepta hacer lo que puedan para apoyar el álbum, es un triunfo del arte sobre el comercialismo que en esta fría, la era corporativa de Donald Trump, más de cuatro décadas más tarde, es difícil imaginar caer así.
La película se reproduce en dos épocas entradas y fuera. La infancia de Springsteen en los años 50 está en blanco y negro, ya que vemos al padre severo, Doug (Stephen Graham), no en la fila para ganar a papá del año, un hombre que llega a casa y comienza a beber, y el joven Bruce (jugado por Matthew Pellicano) recibiendo el límite de su descuido. Claramente no era una infancia feliz, por lo que Cooper y su director de fotografía Masanobu Takayanagi de dejar de lado el color. La otra parte, por supuesto, es la creación de principios de los años 80 y la creación del disco, una época en la que Springsteen, aunque en un estado mental, también encontraba el romance como se ve en la película por la presencia de la ficticia Faye Romano, destinada a representar a múltiples mujeres en su vida en el momento y jugadas de manera efectiva por Odessa Young. Sin embargo, esta relación parece más conveniente para una licencia dramática, y tal vez se desvía demasiado de una película que de otro modo se siente 100% auténtica al núcleo de Springsteen y su crisis de vida en este momento. Es un defecto menor en una película admirable.
También vemos la importancia de Landau en su vida y carrera, una guía de apoyo pero honesto que está allí en cada paso del camino para mantener fuera a los lobos. Otros incluyen Good Friend y Guitar Tech Mike Batlan (Paul Walter Hauser) y su maravillosa madre Adele Springsteen (Gaby Hoffman), a pesar de que esos roles están suscritos en comparación con otros. Graham, disfrutando del mayor éxito de su carrera en este momento con el múltiplo nominado Adolescencia, No podría ser mejor como su padre, todas sus escenas en flashback y filtraron los recuerdos de Bruce. También es impresionante un breve giro de Marc Maron como productor, ingeniero de audio y grabación Chuck Plotkin, quien tuvo la tarea poco envidiable de hacer que esos recortes de 4 pistas autograbados esperen la calidad esperada esperarían. Es fascinante ver cómo pudo lograrlo. Y damos un gran agradecimiento a la directora de casting, Francine Maisler, y a aquellos que volvieron a armar la banda, es decir, los actores que tocan la banda de E Street.
Con su papel televisivo de alto perfil en El oso, White tiene que luchar contra ese tipo de familiaridad y de alguna manera convencernos de que es una de las mejores estrellas de rock de la historia en su punto más bajo de la historia. Misión cumplida. White, sin historia previa en cantar o tocar la guitarra, estudió durante cinco meses con un entrenador vocal y expertos en guitarra. Los resultados hablan por sí mismos. Es completamente convincente en todos los recuentos, pero esto no es mero SNL-Mificación al estilo. White llega a la esencia del hombre sin copiarlo, pero la transformación es nada menos que impresionante, recordándome lo que Sissy Spacek pudo lograr interpretando a Loretta Lynn en Hija del minero de carbón, A pesar de que, como White, la leyenda que estaba jugando estaba muy viva y mirando. No hay presión allí, ¿verdad? Dé accesorios blancos, especialmente por entregar este retrato conmovedor de Springsteen de la nada.
Inevitablemente, habrá comparaciones con la película Bob Dylan nominada al Oscar del año pasado Un completo desconocido, que se centró únicamente en los primeros años de Dylan canalizado a través de Timothée Chalamet. Sin embargo, casi más difícil de lograr es capturar una estrella mucho más lejos y en la encrucijada de su carrera, un punto de crisis en el que no estaba en las cartas solo «jugar los éxitos». Está viendo el nacimiento de un verdadero artista, gratis ahora para seguir su propio camino y uno que todavía está evolucionando mucho. Después de más de medio siglo, los «Días de gloria» de Springsteen pueden estar envejeciendo, pero con la esperanza del futuro informado por su pasado, todavía se mueve.
Los productores son Cooper, Ellen Goldsmith-Vein, Eric Robinson y Scott Stuber.
Título: Springsteen: Entítame de la nada
Festival: Telururo
Distribuidor: Estudios del siglo XX/Disney
Fecha de lanzamiento: 24 de octubre de 2025
Director de escritores de pantalla: Scott Cooper
Elenco: Jeremy Allen White, Jeremy Strong, Paul Walter Hauser, Steven Graham, Odessa Young, David Krumholtz, Gaby Hoffman, Grace Gummer, Marc Maron, Matthew Pellicano, Harrison Sloan Gilbertson
Tiempo de ejecución: 1 hora 54 minutos
