Hace varias semanas, fui a Cineplex para ver Karate Kid: Legendsla última película de la serie basada en Artes Martiales, la primera de las cuales llegó a las pantallas en 1984. En todo el salón, solo había tres personas. Está claro que una vez super hit El niño karate ya no resuena con la audiencia actual.
Cuando comenzó la película, el hecho de que las artes marciales ya no me di cuenta de la audiencia me dijeron.
Fue triste porque hace exactamente 40 años, si una película de karate estuviera en los cines, sería natural ver promociones de boletos vendiendo boletos tres veces la tarifa real en lo que una vez llamamos el «negro».
En realidad, todo es muy civilizado ahora: vamos a un multiplex, formamos una línea adecuada, compramos un boleto, palomitas de maíz, bebidas y luego nos instalamos con una comodidad increíble. Todo esto se hace dentro de un centro comercial masivo donde está encendido el aire acondicionado. Los boletos ya no se leen en letras en negrita «shitatop niyontito«(Controlado), el empuje en la entrada es raro y los vendedores de boletos de mercado negro, una raza olvidada.
Por una buena razón, la última versión de la película Karate Kid provocó una especie de inmersión nostálgica porque, a principios de los 80, yo, como la mayoría de los demás, también me sorprendió la moda de las artes marciales. Pero primero, así es como se veía la escena de la película en 1983-84: dos tipos de protagonistas dominaron el cine. En el primero, Stallone y Schwarzenegger, seguidos de una docena de otras, crearon el constructor del cuerpo, los músculos abultados y la plantilla de héroe que empuja las ametralladoras, empeñadas en destruir todo en un ataque de ira.
Para el otro, tuvimos a Chuck Norris, David Carradine, Wang Yu, Jackie Chan, tejiendo fantasía basada en artes marciales.
A pesar de Rambo, Comando Y las películas con temática de destrucción masiva estaban haciendo negocios enérgicos, para la mayoría de las películas de artes marciales de Bangladesh, superaron todo. Para rastrear este amor, uno necesita sumergirse en la fascinación perdurable de Bangladesh con Bruce Lee. Aunque Lee había muerto en 1973, su legado se extendió por todo el mundo. En Bangladesh, finales de los 70 vio una revolución social que involucró a las escuelas de artes marciales, gracias a la obsesión con Bruce Lee.
Si ahora está de moda hacer alarde de un teléfono inteligente o cualquier otro dispositivo, pero en ese momento, la forma de atraer admiración era salir de la escuela de artes marciales y caminar lentamente de regreso a casa con el vestido de karate dojo (Soldado americano). Aún mejor, si uno tuviera un dragón en llamas o una serpiente amenazante bordada en la parte posterior. La mejor línea machista utilizada por muchos: “Aprendo karate en el dojo del dragón negro. Mi hermano menor fue aún más lejos: después de ver Octágono (1980), la película de artes marciales temáticas de Ninja, y Ninja americano (1985), tenía shurikens (un arma japonesa oculta) hecho de estaño.
Cuando el uso de la palabra «dragón» se convirtió en un pequeño cliché para las escuelas, a alguien se le ocurrió un nombre nuevo, bastante sorprendente: Snake Shadow. Después de ver una película de Hong Kong de grado C sobre un estilo de artes martiales simuladas llamada «Monkey», uno de nuestros amigos mayores abrió un dojo, nombrándolo «estilo de mono, veneno de serpiente».
La inspiración para tal nombre vino de una película de 1979, Serpiente en la sombra del mono.
Con tantas escuelas, la competencia aumentó y cada una trató de eclipsar al otro con nombres innovadores. No dispuesto a ser sobrevivido por todas las serpientes y los monos, una escuela cercana cambió su nombre a «estilo de cocina borracha».
Confía en mí, no estoy inventando esto.
En el estilo borracho, como se muestra en una película, los combatientes parecen estar ebrios, conmovedores, como si estuvieran bajo el
