Ahora no lo haces y Keeper

Cualquiera que haya ido alguna vez a un restaurante estilo Chuck E. Cheese cuando era niño puede estar de acuerdo en dos cosas: la pizza es basura, pero el lugar en sí es una mezcla a partes iguales de un país de las maravillas iluminado con luces de neón y un infierno con luces intermitentes y piscina de bolas. La mayoría también estaría de acuerdo en que cada vez que te cruzabas con una figura animatrónica cuando eras niño, esas cosas podían ser francamente espeluznantes, si no aterradoras.

Quizás esa sea una de las razones por las que Cinco noches en Freddy’sla franquicia de terror que se originó como un videojuego de supervivencia de apuntar y hacer clic, se ha convertido en un fenómeno muy popular. Para cierta generación, es comparable a la forma en que Piel de gallina o ¿Tienes miedo a la oscuridad? una vez aprovechó los miedos de la infancia.

Tras el enorme éxito de la película de 2023 (un sorprendente éxito de taquilla mundial de 290 millones de dólares con un modesto presupuesto de 20 millones de dólares), Cinco noches en Freddy’s 2 busca duplicar todo lo que los fanáticos amaron en la primera película: espeluznantes criaturas animatrónicas que inexplicablemente cobran vida, un legado familiar atormentado empañado por asesinatos y caos, y la tensión desgarradora de sobrevivir una noche más aterradora dentro del temido Freddy Fazbear’s Pizza.

Con esos malvados animales animatrónicos de regreso para infundir miedo en cualquiera que se atreva a entrar en su pizzería abandonada, y con la historia sumergiéndose aún más en la retorcida mitología detrás de la historia de Freddy Fazbear, la próxima secuela de terror está dirigida una vez más por Emma Tammi y escrita por el creador del juego Scott Cawthon.

Josh Hutcherson regresa como el traumatizado guardia nocturno Mike Schmidt, aún recuperándose de los eventos que lo dejaron a él y a la oficial Vanessa Shelly (nuevamente interpretada por Elizabeth Lail) apenas con vida. Pero parece que el mal nunca termina… sólo espera el momento adecuado para atacar de nuevo.

Piper Rubio retoma su papel de la hermana menor de Mike, Abby, quien se siente atraída hacia sus antiguos «amigos» a través de una misteriosa caja comunicadora de juguete que susurra: «Ayúdanos. Ven a buscarnos». Indique las luces parpadeantes, las risitas espeluznantes y mucho arrepentimiento cuando Abby es atraída de regreso a Freddy Fazbear’s Pizza, lo que obliga a Mike y Vanessa a buscarla en el único lugar al que juraron que nunca regresarían.

El elenco se expande con Mckenna Grace, Teo Briones y Wayne Knight uniéndose a la refriega, mientras que Skeet Ulrich aparece como uno de los cofundadores de la pizzería con conocimiento interno de su oscuro pasado. ¡Y sí! Matthew Lillard volverá como William Afton, el asesino en serie detrás de la locura mecánica. Con Lillard y Ulrich, esto constituye un mini Gritar reunión que no sabíamos que necesitábamos.

Producida por Blumhouse, Cinco noches en Freddy’s 2 está programado para estrenarse en cines de todo el país el 5 de diciembre.

La fama es algo gracioso. Algunos pasarán toda su vida persiguiéndolo para lograrlo, mientras que otros se acercarán tanto que prácticamente podrán saborearlo, sólo para verlo desaparecer ante sus propios ojos. Pero la fama también es algo subjetivo: no se mide por el talento o el mérito, sino por el momento y las circunstancias.

Todos hemos visto películas sobre soñadores que forman una banda contra todo pronóstico. Pero Canción cantada azulel nuevo drama musical protagonizado por Hugh Jackman y Kate Hudson, no se trata de formar una banda para escribir el próximo gran éxito de las listas. Se trata de dos personas que ponen todo lo que tienen para ofrecer el mejor espectáculo posible. Aparentemente es una historia menos sobre perseguir la fama y más sobre encontrar un propósito en la actuación misma. Y claro, no está de más que las canciones de Neil Diamond sirvan como el latido del corazón de este inspirador viaje de la pobreza a la estrella de rock.

Basada en una historia real más extraña que la ficción, Hugh Jackman interpreta al artista de Milwaukee de la vida real Mike Sardina, un artista local que busca una chispa y la encuentra en una musa poco probable: Neil «maldito» Diamond. Para canalizar a uno de los showman más magnéticos que jamás haya subido a un escenario, Mike necesita un socio que pueda igualar su fuego. Ingresa Claire, una madre soltera con una potente voz propia (interpretada por Kate Hudson). Buscando una segunda oportunidad en la vida, juntos forman ¡Relámpagos y truenos! — una banda tributo a Neil Diamond que transforma la imitación en inspiración.

Pero a medida que los focos se vuelven más brillantes y la multitud crece (gracias en parte a que Pearl Jam los invitó a abrir su show en Milwaukee), Mike y Claire deben enfrentar la pregunta que todo artista enfrenta: ¿puede el escenario sanar lo que la vida real ha roto… o la búsqueda de la experiencia en vivo perfecta les costará todo lo que han luchado por reconstruir?

Inspirada en el documental de 2008 del mismo nombre, la película está escrita y dirigida por Craig Brewer (Ajetreo y flujo, Dolemita es mi nombre), con un reparto secundario que incluye a Michael Imperioli, Fisher Stevens, Jim Belushi, Ella Anderson y Mustafa Shakir.

Estrenando esta Navidad en cines de todo el país, Canción cantada azul se siente como el tipo de drama musical que hará sentir bien al público y que hará que el público desempolva sus camisas de lentejuelas y grite «¡qué bien, qué bien, qué bien!». para cuando lleguen los créditos.

Algo debe estar en el aire estos días, porque cada vez surgen más películas en las que la élite privilegiada aparece como los villanos. Es casi como si a estas alturas se hubieran convertido en su propio género: una especie de catarsis cinematográfica en la que los ricos finalmente obtienen lo que se merecen. ¿Y quién no querría ver una historia sobre un grupo de inadaptados que se unen para engañar a una pomposa familia multimillonaria y quitarle su fortuna construida sobre mentiras, avaricia y generaciones de derechos? Pero no mediante la fuerza bruta ni el chantaje… ¡sino utilizando magia e ilusión!

El Ahora me ves La franquicia regresa con fuerza con su tercera película, lo que demuestra que a los cinéfilos todavía les encanta ver a estos magos parecidos a Robin Hood realizar elaborados atracos con estilo, ingenio y suficiente juego de manos para mantenernos adivinando.

¿Y algún truco ya revelado en esta nueva entrega? Los famosos Cuatro Jinetes se dan por muertos, lo que deja que una nueva generación de embaucadores clandestinos se levanten y reclamen el nombre para sí mismos. Pero los Cuatro Jinetes originales aún no están completamente fuera de escena, ya que se reúnen para una travesura más de alto riesgo, una que exige cada gramo de su astucia, talento para el espectáculo y confianza para lograr la mayor ilusión de sus vidas.

En este último capítulo, Ahora me ves: ahora noDanny Atlas de Jesse Eisenberg ha desaparecido temporalmente de la red, mientras que una nueva generación de ilusionistas se sube a los faldones de los Jinetes. Interpretado por Dominic Sessa (Los restos), Ariana Greenblatt (Barbie), y el juez Smith (Vi brillar la televisión), el nuevo trío es todo destello y estilo, hasta que Danny los desafía a un atraco digno del nombre de Horsemen: robar un diamante de valor incalculable de la corrupta familia Vanderberg, cuya fortuna empapada de sangre está controlada por la fría y calculadora Veronika de Rosamund Pike.

Por supuesto, las cosas no salen exactamente según lo planeado. Justo cuando las cartas están echadas, los Jinetes originales reaparecen como por arte de magia, incluidos los miembros del reparto que regresan, Isla Fisher, Woody Harrelson y Dave Franco. Morgan Freeman también regresa como Thaddeus Bradley, porque ninguna estafa está completa sin que alguien mueva los hilos desde las sombras.

Con los Cuatro Jinetes ahora duplicados a ocho, Veronika Vanderberg y sus matones se encontrarán con la ilusión de sus vidas.

Director Rubén Fleischer (tierra zombie, Inexplorado) se esconde detrás de la cortina para esta tercera salida, reuniéndose con Eisenberg y Harrelson para otra ronda de trucos ingeniosos, giros bruscos y diversión caótica. Esta franquicia nunca se ha centrado en cómo funciona la magia, sino en la prisa por salirse con la suya. Y esta vez, podría ser su mayor escape hasta el momento.

Ahora me ves: ahora no está programado para estrenarse en los cines el 14 de noviembre.

La gran historia en Hollywood este año ha sido la taquilla. Con cifras en su punto más bajo de todos los tiempos, parece que solo hay un género en el que el público todavía puede confiar: ¡el terror! Parece que a la gente le encanta pasar miedo en la comodidad de una sala de cine. Y el cineasta Osgood Perkins se ha convertido en una de las voces modernas más distintivas del terror que ha surgido en los últimos años. También se ha convertido en uno de los más prolíficos, ya que está a punto de estrenar su segunda película de terror este año; y el tercero en sólo dos.

Tras el gran éxito del año pasado piernas largas y la adaptación de Stephen King de este año el monoPerkins vuelve a la acción con un horror psicológico más pequeño e íntimo sobre un matrimonio corrompido por una fuerza maligna. Y aquí está la cuestión: la película ya está recibiendo un gran revuelo, con elogios de otros cineastas de terror como Guillermo del Toro, James Wan y Damien Leone. Entonces, si estás buscando una película de terror que ya haya impresionado a algunos de los mejores directores de terror del género, quizás quieras incluir esta en tu lista.

En el último enfriador de Perkins GuardiánTatiana Maslany (negro huérfano, Ella-Hulk) interpreta a Liz, una mujer que espera reavivar su matrimonio en una escapada de fin de semana aislada con su marido Malcolm (Rossif Sutherland, Huérfano: primera muerte). Pero cuando Malcolm desaparece repentinamente, el aislamiento de Liz se convierte en paranoia. Algo (o alguien) todavía está ahí afuera, observándola desde el bosque. Contada a través de narraciones entrelazadas que revelan los miedos ocultos y los resentimientos enconados de ambos socios, la historia se convierte en una espiral lenta y asfixiante hacia la desconfianza y el temor. Dicen que el amor duele, pero a veces también puede destruirte.

Escrito por Nick Lepard (animales peligrosos) y lanzado por NEON (el mismo estudio detrás de Perkins piernas largas y el mono), Guardián se estrenará en cines el 14 de noviembre. Considérelo un escalofriante recordatorio de que el matrimonio puede ser la prueba definitiva de la fe… y del miedo.