Muchos líderes del tenis son plenamente conscientes de cómo debe adaptarse y prosperar en un mercado deportivo cada vez más competitivo.
Ver que otros deportes muestran un lado más humano de sus atletas (con el documental de Fórmula 1 Drive To Survive anunciado regularmente como el estándar de oro) ha obligado al tenis a pensar de manera más creativa.
La serie documental de Netflix Break Point no atrajo a los fanáticos de la misma manera, pero brindar contenido detrás de escena en los torneos parece una victoria fácil para profundizar las conexiones con los fanáticos.
Cuando el Abierto de Australia se convirtió en el primer torneo importante en llevar cámaras a las áreas de los jugadores en 2019, Djokovic lo describió como un «Gran Hermano».
El reality show de televisión ha seguido creciendo; potencialmente, ahora, hasta un punto de inflexión.
Podría reducirse, dadas las frustraciones de los jugadores, pero no desaparecerá. El tenis necesita los ojos.
El US Open ha hecho lo mismo en los últimos años, lo que no sorprende dadas las demandas de acceso a todas las áreas de la audiencia estadounidense en la NBA, la MLB y la NFL.
Brindar a los fanáticos una visión profunda de la cultura del vestuario y de lo que realmente se necesita para estar entre los mejores del mundo es más crucial que nunca.
Wimbledon y el Abierto de Francia, conocidos por defender valores más tradicionales, han resistido hasta ahora. ¿Pero por cuánto tiempo?
