Ye, anteriormente conocido como Kanye West, ha presentado oficialmente su esperado nuevo álbum de estudio, Matónmarcando un regreso muy esperado a la música después de años de retrasos y controversia pública.
Estrenado el viernes (27 de marzo) durante una fiesta de escucha en línea, Matón es el primer trabajo solista de larga duración de Ye desde Herida 2 en 2022. El título del proyecto se inspiró en su hijo, Saint West, y presenta a Travis Scott y Nine Vicious.
El duodécimo álbum de estudio del rapero llega después de una tormenta por su discurso antisemita y sus batallas legales en curso. En los últimos meses, Ye se disculpó por esos comentarios, en un aparente intento de expiar su retórica de odio y reenfocar la atención del público en su arte. Mientras tanto, Ye se ha mantenido musicalmente activo, lanzando varios sencillos y colaborando extensamente con Ty Dolla $ign en su buitres serie de álbumes.
A pesar de Matón aún no ha llegado a través de proveedores de servicios digitales, la versión que se estrenó incluía temas lanzados anteriormente como “Beauty and the Beast” y “Preacher Man”, generando entusiasmo entre los fanáticos que han esperado desde el anuncio inicial del álbum en 2024. El lanzamiento poco convencional de Matón se hace eco de los eventos de escucha pasados de Ye; sin embargo, sigue habiendo mucha especulación sobre cuándo saldrá oficialmente el álbum en las plataformas de transmisión.
Después de escuchar a Ye Matón En su totalidad, aquí están las seis canciones de las que no nos cansamos.
6. «Hermanas y hermanos»
En “Sisters and Brothers”, Ye ofrece una declaración admirable, aunque contradictoria, que entrelaza la conciencia social a través de una bravuconería sin complejos. Sobre un fondo de bordes duros en el que se puede asentir con la cabeza («de vuelta con los golpecitos de cabeza y los giros de cabeza», como lo encuadra) alterna entre reflexión y flexión.
Frases como “Se va a volver mucho más peligroso” insinúan malestar dentro de su comunidad, mientras que el agudo “dicen que me estoy desmayando como Akon/me siento más Khan como Genghis” yuxtapone vulnerabilidad con conquista. El guiño de Ye a su pausa subraya su presencia persistente, incluso en ausencia.
5. “Padre” con Travis Scott
“Father” surge con una energía inquieta que la convierte en una de las escuchas más estimulantes de Ye’s. Matón. Construida alrededor de una muestra vocal conmovedora de Johnnie Frierson, la pista combina matices gospel con un impulso contundente.
El reencuentro con Travis Scott se siente natural y continúa una química que ha demostrado ser efectiva desde hace mucho tiempo, ya que ambos intercambian versos animados y afilados. Ye marca el ritmo, mientras Scott iguala la intensidad con su propia cadencia implacable. La ruptura incluso hace un guiño al espíritu del Mira el trono El clásico “Otis”, reinventado con un toque moderno, haciendo de “Father” un momento destacado y de alto impacto.
4. «Rey»
Coronada en urgencia y automitología, “King” se erige como una de las exhibiciones líricas más impresionantes de Ye en Matón. Anclado en una muestra vocal de Duke Edwards & the Youngones, Ye se posiciona en el centro del triunfo y la reflexión.
Equilibra la bravuconería con la introspección, rapeando líneas como “El odio simplemente me trajo más amor” y “Algunos de mis seres queridos se volvieron perdidos”, combinando pérdida personal, indulgencia y comentarios sociales. Las referencias a Daddy Warbucks, los autos de lujo y Martin Luther King Jr. anclan su viaje en marcos tanto culturales como míticos, haciendo de la pista una mezcla inquietante de ego, corazón e intelecto.
3. “Hombre predicador”
Abriendo con una muestra conmovedora de “To You With Love” de The Moments, “Preacher Man” inmediatamente engancha al oyente, convirtiéndolo en uno de los temas más divertidos y destacados.
Sobre un suave telón de fondo instrumental, Ye combina desafío con pensamientos de traición, rapeando líneas como “Nadie va a extorsionarme/Incluso si me graban, lo mantendré más G” y “Están cambiando de bando, lo vi venir/El giro de la trama, uno conveniente”.
Equilibrando la tensión y la arrogancia, “Preacher Man” es a la vez atractivo y sencillo, lo que demuestra la capacidad de Ye para fusionar el ingenio narrativo con un ritmo adictivo.
2. «Todo el amor»
“All the Love” encuentra a Ye creando una pista inesperadamente adictiva que revela más con cada escucha. Anclada por tambores retumbantes y sintetizadores relucientes, la canción comienza con un cántico electrónico: “Dejamos todo el dolor atrás”, estableciendo un tono de liberación y renovación.
Ye se inclina hacia la melodía aquí, canturreando líneas como «Ahora, tienes todo el amor y todo el brillo», con una vulnerabilidad que recuerda 808 y angustiamientras que el borde austero y mecánico hace un guiño a Yeezus. El resultado es una mezcla de épocas que se quema lentamente.
1. «No puedo esperar»
En “I Can’t Wait”, Ye se inclina hacia una sensibilidad vintage ricamente texturizada que recuerda los rincones más atractivos de su catálogo. Construida a partir de una inteligente versión de la nueva versión de Phil Collins de 1982 de “You Can’t Hurry Love”, la pista superpone órganos cálidos sobre una percusión sorda y deliberada.
La entrega de Ye se siente urgente pero reflexiva, especialmente en líneas como «Morí, reorganicé y moví mi mente», equilibrando la intensidad con la claridad. Su comentario más agudo (rechazar las distracciones de la división y abrazar el amor) tiene un propósito. “I Can’t Wait” es una composición centrada y conmovedora que se siente nostálgica y revitalizada, haciéndose eco de una versión de Yeezy que los fanáticos aprecian desde hace mucho tiempo.
Esta historia se publicó originalmente en VIBE.
