Las reacciones al final de la temporada 3 de «The Gilded Age» inundaron las redes sociales el domingo por la noche, inspirando un nivel de FOMO para los no viseadores y la conversación de refrigerador de agua típicamente reservados para los programas de HBO de la tienda como «The White Lotus» o «The Last of Us».
El zumbido de las redes sociales ha seguido aumentando para la serie dramática de Julian Fellowes, con el volumen de conversación social de la temporada 3 un 185% de la temporada pasada y acumulando el doble de compromisos en las publicaciones en las redes sociales del programa, según datos de la red. Las cuentas de Instagram y Facebook aumentaron en el 188% de la temporada tras temporada, el doble del crecimiento visto desde la temporada 1 hasta la temporada 2.
El crecimiento de las redes sociales para «The Gilded Age» va de la mano con sus calificaciones más altas, con nuevos episodios que alcanzan los máximos de audiencia de la serie durante cinco semanas consecutivas. La temporada limitó con un máximo de 5 millones de espectadores multiplataforma con el final de la temporada 3, un 88% más que el estreno de la temporada.
HBO salió todo para «poner el fandom en el asiento de los conductores» y catapultar el espectáculo en la conversación cultural, Según Mark Doubet, vicepresidente de marketing de originales en HBO Max, adoptando un enfoque distinto de las dos temporadas anteriores y desplegando todos los recursos para apoyarse en la naturaleza escapista y glamorosa del drama del siglo XIX.
«Ratamos el libro de jugadas», dijo Doubet a TheWrap. «En lugar de tratar las redes sociales como una forma de transmitir a los fanáticos, lo construimos como un espacio para cocrear con ellas. Identificamos quiénes eran las voces más apasionadas, desde súper fanáticos hasta creadores y instituciones culturales en Nueva York y el elenco.
A medida que HBO cambió su objetivo de marketing «AT» a marketing «con» el fandom, Doubet y su equipo identificaron lo que él llama los «evangelistas naturales» del programa, que incluyen a los creadores de contenido que eran fanáticos genuinos del programa, así como a los súper fanáticos que habían sido conscientes durante las temporadas anteriores, y les dieron las «herramientas para difundir su pasión en línea».
HBO se asoció con las compañías de GIF Tenor y Giphy para asegurarse de que los momentos más importantes de cada episodio se convirtieran inmediatamente en GIF y memes para que los fanáticos se involucraran, y lanzó una serie llamada «The Weekly Tea» que tomó el «fanático más divertido y más agudo toma de X y los superpuse en clips del episodio. Los lanzamientos crearon un «ciclo de retroalimentación», dijo Doubet, ya que «los fanáticos sabían que los estábamos viendo, por lo que los mantuvo publicando más».
Los fanáticos fueron recompensados por su participación con las cuentas oficiales de las redes sociales que amplifican su contenido, así como los regalos de botín, incluidos los sombreros «Hot Gilded Summer», que ya han inspirado a algunos imitadores de Etsy. «Darles un sombrero es un reconocimiento … es como si fueras parte de la familia», dijo Doubet. «Queremos ayudarte, al igual que nos estás ayudando».
Los creadores de contenido también obtuvieron invitaciones a eventos durante el lanzamiento de la temporada, incluido un evento en la Colección Frick en la ciudad de Nueva York empatada con el Episodio 4, un evento basado en Newport para el Episodio 6 y una celebración final en el Festival de Cine Vineyard de Martha’s Vineyard.
El evento destacado de la temporada fue una noche de cita en The Frick, que reunió a aproximadamente 100 creadores de contenido: de las estrellas de la realidad Dorinda Medley y Stassi Schroeder hasta los creadores detrás de la querida cuenta de Nueva York. Buckingham (Ben Lamb).
La fiesta, que adoptó la atmósfera romántica y glamorosa de The Frick, creó lo que Doubet llamó una «fábrica de generación de contenido», lo que resultó en un estimado de 460 piezas orgánicas de contenido que celebran «la edad dorada». Doubet comparó el evento con el equivalente de una basura de prensa para los creadores de contenido, señalando que los equipos de marketing y relaciones con los medios piensan en general sobre el alcance de las plataformas, ya sea un canal de prensa o creador.
«Le dio a los creadores el telón de fondo perfecto para hacer su propio contenido con otros creadores», dijo Doubet. «No los escribimos. Solo les dimos acceso a nuestro talento. Les dimos una proyección previa al aire del Episodio 4 … Les dimos a Christine Baranski, Morgan Spector».
Lo más importante para el equipo de HBO, el contenido se sintió auténtico y arraigado por el espectáculo. «No amamos el pago para jugar, queremos encontrar dónde está ese ajuste orgánico», dijo Doubet, señalando que Medley se acercó para asistir al evento porque es fanática del programa y señala la «Fangirling» de Schroeder durante su gira privada por el frick con Baranski y Cynthia Nixon.
No fueron solo los fanáticos los que estuvieron activos en las redes sociales, con gran parte del elenco publicando detrás de escena Fotos de la producción en reacción a los episodios. Doubet y su equipo trabajaron estrechamente con la producción hasta el contenido bancario de que el talento podría implementarse todos los domingos, lo que ayudó al público a sentir que estaban viendo con el talento.
«Fueron momentos sin vigilancia, mostrando su relación entre ellos … así es como queremos que la gente piense en el programa», dijo Doubet. «Realmente hace cumplir esa idea que todos lo están pasando muy bien, en el set, pero también mientras miran».
El equipo tuvo conversaciones tempranas con el talento que se extendió por la estrategia de marketing del programa, que también incluía al elenco como co-comercializadores. «Es 2025, todos son vendedores. Todos tienen un teléfono en el bolsillo», dijo.
«Nuestro trabajo … realmente está empoderando a las voces que son nuestros mejores defensores, ya sean creadores o no, son súper fanáticos en línea o es el talento», dijo Doubet. «Solo queremos darles las herramientas, darles nuestras plataformas para que puedan difundir el boca a boca, porque eso es lo que realmente crea FOMO».
Las temporadas 1-3 de «The Gilded Age» ahora están transmitiendo en HBO Max.
