¿Recuerdas cuando la política era simplemente algo que evitabas mencionarle a tu tío loco durante las vacaciones?
Un mundo así es un recuerdo borroso en el director. komasa roja‘s Aniversarioque se centra en una familia estadounidense de tendencia progresista cuyas vidas cambian cuando un miembro de un movimiento político radical se casa con alguien muy unido.
Aniversario estrella Diana Lane — quien lidera el conjunto estelar de la película junto al ganador del Emmy kyle chandler – habló con Gold Derby sobre la delicadeza y la urgencia de retratar la división política en la pantalla.
Lane también revela cómo la producción de bajo presupuesto pudo filmarse en medio del caos de la huelga de escritores de 2023; qué Aniversario revela sobre las amenazas existenciales que enfrenta la educación superior; y cómo la defensa de un actor puede ayudar a que una película provocativa llegue a buen puerto.
Lo que sigue es una versión editada de la entrevista de Lane, que tuvo lugar en un evento de conversaciones en vivo de SAG-AFTRA en Los Ángeles el 19 de diciembre.
Gold Derby: ¿Qué es lo que más te emocionó de la alquimia del guión de Lori Rosene-Gambino y la dirección de Jan?
Diana Lane: Había visto dos películas de Jan (soy un gran admirador) que estaban en su lengua materna, el polaco. Aniversario iba a ser suyo [first] Película en inglés. Y cuando leí el guión de Lori, pensé: «Guau… ¿dónde me inscribo para esto?» Fue muy valiente.
¿Cómo influyó el hecho de que Jan fuera un artista europeo en su forma de contar esta historia estadounidense?
La película acabó teniendo una postura más dura en el sentido de que todo era siniestro… incluso el humor. ¡No hubo mucha ligereza! (risas)
También firmaste para la película como productor ejecutivo. ¿Qué significa ese crédito en el contexto de este proyecto?
¿Honestamente? Se trataba de rogar a todos que se unieran porque era una película pequeña. No teníamos una persona encargada del casting para los actores americanos, aunque sí una maravillosa para los europeos, ya que terminamos filmando en Irlanda debido a los créditos fiscales. Básicamente todos [loved] el guión y se lanzaron a ello, lo cual fue una gran bendición.
Ese es el mejor de los casos.
Sí, no tuve que hacer mucho trabajo pesado excepto hablar de la película. Por cierto… filmamos en 2023. Parecemos muy jóvenes. (risas) Bromas aparte, el primer día de ensayo en Irlanda, el [writers’] strike hit, por lo que se nos prohibió comunicarnos sobre el guión entre nosotros. Nunca me he encontrado con una situación tan grave. Pero entonces [chief SAG-AFTRA negotiator] lo maravilloso Duncan Crabtree-Irlanda Nos dio nuestra renuncia unas seis horas antes de que yo entrara al set. Una semana después, éramos uno de los pocos [a handful] de películas en producción a nivel mundial.
En cierto modo ayudó que fueras una película más pequeña.
¡Sí, realmente lo hizo! Lo hicimos por el pelo de nuestras mejillas.
Consultaste con un profesor de UCLA para que te ayudara a prepararte para el papel de Ellen Taylor. ¿Qué es lo que más le sorprendió de los peligros que enfrentan hoy quienes cursan la educación superior, especialmente tras los implacables ataques del presidente Trump a las universidades?
Que cuando Ellen dice «Estoy en una lista de vigilancia», no es nada hiperbólico. Y que todo esto puede ir muy lejos en otra dirección si no tenemos cuidado.
Hay una escena terriblemente desgarradora hacia el final de la película en la que Ellen ve a su hija menor en la televisión. ¿Qué fue lo que más influyó en tu enfoque como intérprete en ese momento?
Pensé mucho en películas como Necesitamos hablar de Kevin y la radicalización de la juventud. Pensé en el junguiano [concept] de los sueños no vividos de los padres que visitaron a los hijos; la presión para cumplir, especialmente en medio de divisiones en una familia. Mi padre enseñaba pensamiento crítico en la City University de Nueva York y le intimidaba la cantidad de perspectivas fundamentalistas. [in his classroom]. Y no importa por qué estás siendo fundamentalista: se trata del cierre de la mente estadounidense.
Mientras que series de televisión como Hulu El cuento de la criada Si bien los cineastas han sido pioneros en representar estos temas, el negocio del cine se ha mostrado más reacio a contar estas historias. ¿Ves? Aniversario ¿Como señal de un cambio en este frente?
Cuando nuestra película estaba en la lata, escuchamos sobre una película llamada Guerra civil hacerse. Nos preguntábamos: «Oh, vaya, ¿son más valientes que nosotros?». Luego vino Edington y Una batalla tras otra. Todas estas son películas con un presupuesto mucho mayor, pero temáticamente creo que los creativos son [trying to] encontrar maneras de abordar la incomodidad en la habitación, en el espíritu de la época y en la cultura.
¿Y hay un mercado? Ese es a menudo el mayor temor: ¿la gente pagará dinero para ver estas historias contadas en pantalla?
¿Se abordarán sus preocupaciones y perspectivas? Me encanta el hecho de que nuestra película no dice “derecha alternativa” o “izquierda despierta” o cualquier terminología que la gente utilice. Y creo que cada una de las películas. [above] trata de manera interesante estos temas. Todavía hay mucho más por descubrir sobre lo que está pasando entre nuestros oídos y nuestros corazones en este momento.
¿Qué consejo le darías a un cineasta que tiene dificultades para financiar, emitir y/o hacer una película como Aniversario?
Llévaselo a un actor, si puedes. Se necesita un director o un actor que dé fe de ello. yo no soy el [savviest] persona sobre cómo hacer cosas, ¡pero así es como lo he visto funcionar! Actualmente estoy vinculado a cuatro proyectos. Ninguno de ellos tiene luz verde. No están financiados. Podría tener una crisis de ego por eso. Pero apoyo el guión cuando es maravilloso. Todos estamos haciendo lo mejor que podemos para llegar a… donde la electricidad hace que el monstruo cobre vida. Por cierto, no puedo esperar a ver [Guillermo del Toro’s] Frankenstein.
Es realmente buena y un poco más fantástica que tu película.
¡Sí, un poco menos cerca del hueso! (risas)
