El famoso servicio de Naomi Osaka a 200 km/h es incluso más rápido que la picadura de una medusa, que puede cubrir de 10 a 20 micrómetros en menos de una millonésima de segundo. Pero no fue sólo la velocidad del invertebrado lo que la tenista invocó cuando vistió un traje inspirado en medusas para enfrentar a Antonia Ruzic de Croacia en su partido de primera ronda en el Abierto de Australia.
Al entrar al Rod Laver Arena de Melbourne, el look de la tenista de 28 años consistía en una minifalda plisada sobre pantalones anchos, un sombrero de ala ancha con un velo blanco y una sombrilla. También se incorporaron elementos tipo medusa a su conjunto en la cancha, que presentaba una paleta de color turquesa y verde agua y volantes suaves en la chaqueta de calentamiento y el vestido, en alusión a los tentáculos.
Como Osaka le dijo a Vogue antes del partido, que ganó 6-3, 3-6, 6-4, la inspiración le llegó cuando le estaba leyendo un libro de cuentos a su hija de dos años, Shai: “Leerle a mi hija, descubrir la belleza en lugares inesperados como el mundo submarino, trabajar con artistas que se preocupan por el significado: todos esos momentos han dado forma a la forma en que veo esta expresión ahora”.
Es el resultado de una colaboración entre Nike, Osaka, su colaborador creativo de toda la vida, Marty Harper, y el modisto londinense Robert Wun, que anteriormente ha vestido a estrellas como Beyoncé, Cardi B y Ariana Grande.
Wun, que al parecer es un gran aficionado al tenis, se inspiró en Osaka para una de sus colecciones anteriores. “Uno de los looks de mi colección de otoño de 2024 se inspiró en su momento en la cancha, cuando una mariposa se posó en su cara en medio del partido”, dijo a Vogue, haciendo referencia al momento durante el Abierto de Australia de 2021, un torneo que ganó, cuando una mariposa aterrizó en su cara durante su partido de tercera ronda contra la tunecina Ons Jabeur. Wun la describió como «una escena sencilla y hermosa que se volvió viral cuando la dejó suavemente a un lado. Quería volver a visitar esa historia y entretejerla en este diseño y colaboración». El diseño presenta mariposas en la parte superior del sombrero y la sombrilla.
A lo largo de los años, el tenis ha tenido algunos momentos de moda notables. Desde Serena Williams con un vestido tutú de Virgil Abloh x Nike en el US Open 2018 hasta Suzanne Lenglen y sus dobladillos y Anne White, que vistió un catsuit blanco para jugar en Wimbledon en 1985 y le dijeron que no volviera a usarlo. En los últimos años, anunciada por Jannik Sinner usando una bolsa de lona cubierta con el monograma GG de Gucci desde su vestuario hasta su paseo por la cancha en Wimbledon, se ha consolidado la idea de que el tenis tenga su propia versión de una pasarela. La NBA tiene su “moda túnel”, en la que los jugadores se visten de gala para entrar al estadio antes de un partido, la Premier League tiene su pasarela que va del autobús a los vestidores y todos los torneos de tenis tienen el paseo del vestuario a la cancha.
Osaka es consciente de las habilidades de vestimenta del tenis. En declaraciones a Vogue, dijo: «Cuando miro a los jugadores que me precedieron, pienso en cómo esos momentos, esas miradas, se han convertido en recuerdos que viven para siempre. Gran parte del tiempo, otras personas escriben nuestras historias por nosotros». Sobre su conjunto inspirado en medusas, añadió: «Esto me pareció un momento en el que podía escribir un poco de mi propia obra».
Pero esto parece como si hubiera abierto nuevos caminos. Como señaló Vogue: «La alta costura nunca se ha usado de esta manera en un entorno deportivo en vivo».
A pesar de haber jugado con el estilo en el pasado (quizás de manera más divertida a través de deslumbrantes llaveros de muñecas Labubu usados en sus partidos), este se siente como el momento de estilo más dramático de Osaka hasta el momento. Hablando con Vogue sobre su nueva confianza con la ropa, Osaka dijo: «Para mí, la moda realmente se abrió cuando dejé de pensar en cómo sería recibida y comencé a pensar en cómo me hacía sentir. El cambio más grande realmente ha sido darme cuenta de que el estilo no tiene que ser ruidoso para ser poderoso. Puede ser tranquilo, emocional, en capas. Esa comprensión cambió todo para mí».
Pero, con Osaka a un lado, la medusa también es una estrella (de apoyo) del espectáculo, y no es la primera vez que las criaturas oceánicas de otro mundo han tenido un momento de mayor popularidad en tierra. En 2024, las medusas inspiraron todo, desde cortes de pelo hasta lámparas, maquillaje y vestidos de alta costura.
Sus siluetas son un regalo para el espectáculo. Como dijo el científico convertido en escritor científico Juli Berwald, autor de Spineless: the Science of Jellyfish and the Art of Growing a Backbone, a The Guardian en 2024, en la época de la “tendencia de las medusas”: “Cualquiera con sentido de la estética tendría que hacer una pausa y decir: ‘Wow, ¿qué es eso?’”. Tampoco sería malo desde el punto de vista de la psicología deportiva.
