Hank Thompson (Austin Butler), la delantera maltratada de la sombría bagatel de Darren Aronofsky, «Atrapado de robo», ha cometido dos errores importantes. Primero, salvó a una vaca. En segundo lugar, aceptó ver a un gato. Girando su automóvil alrededor de la vaca y en un polo destrozó la prometedora carrera profesional de béisbol de Hank. El asiento de gatos ocurre después de que Hank se mueve por el país desde California hasta el Lower East Side de Manhattan, donde trabaja el cambio de cierre en una barra de buceo. Antes de que este niño de mamá sea abierta para abrir una lata de elegante fiesta, dos duros vienen a buscar al dueño real del gato, su vecino, un rockero de Mohawked llamado Russ (Matt Smith). Al no encontrar su objetivo real, vencieron a Hank hasta que pierde un riñón.
Entonces, comienzan las cosas verdaderamente horribles. «Atrapado robando», adaptado por Charlie Huston de su novela del mismo nombre, es un bacheanal contundente que celebra la ciudad de Nueva York en 1998, cuando el World Trade Center todavía estaba alto y los geeks tecnológicos todavía estaban en la mayoría de los nerds con trabajos que nadie entiende. Duane (George Abud), el programador goteo en el pasillo, sigue gritando a Hank y su aventura constante, Yvonne (Zoë Kravitz), una paramédica de fiesta, que tiene que despertarse por la mañana para construir sitios web. Se ríen como Duane no podría ser más cojo.
Thanks to the cat, Hank has blundered into a crime caper that will bring gallons of blood and vividly sketched goons to his door: Russian thugs Pavel (Nikita Kukushkin) and Alekset (Yuri Kolokonikov), Hassidic hitmen Lipa (Liev Schreiber) and Shmully (Vincent D’Onofrio) and a Puerto Rican club owner named Colorado (Benito Martinez Ocasio, mejor conocido como Bad Bunny). Hank no sabe lo que quieren estas campanas y le duele sacarlos de la espalda. También está siendo perseguido por el detective de la policía de Nueva York Roman (Regina King), un veterano de Alphabet City de nariz dura que no está convencido de que Hank se enrede en este desordenado negocio simplemente por la mala suerte.
Todo lo que está en la pantalla ha sido recubierto de graffiti, alcohol o fluidos corporales. El «robo atrapado» sería una tortura para ver en la visión de olfato. Aronofsky claramente adora este colorido pozo cess pre-milenio, incluso si los personajes de la película ya están quejándose de que Rudy Giuliani está eliminando la vida del lugar. Hank culpa a las nuevas reglas del alcalde cuando tiene que evitar que un paquete de universitarios baile en el bar. Él también puede odiar a Smash Mouth. La película prefiere los sonidos sórdidos y enérgicos del compositor Rob Simonsen y una banda sonora ponderada hacia la banda británica post-punk The Idles.
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Huston ha cambiado a los personajes para adaptarse mejor a un ambiente hiperlocal, reelaborando a la pareja de vaqueros del libro a Schreiber y a los devotos hermanos judíos de D’Onofrio que desvían la evaluación media para visitar a su madre (un carole Kane adorable y de habla yiddish) en Shabbos. (Los actores están tan ocultos debajo de sus barbas que me llevó la mitad de la película detectar la nariz de Schreiber). Los intentos de Hank de escapar de ellas y sus otros perseguidores envían la cámara subiendo por un callejón, girando a través de una boda rusa y bóvedas a través de los tanques de pescado en una tienda de supermercados asiáticas, donde sale de uno de los arrastre deslizándose bajo una bola de cangrejos en vivo.
Es el tipo de gira íntima de Nueva York que generalmente se llama una carta de amor a la ciudad, excepto que las esquinas que le gusta a Aronofsky tiene tanta mugre, amenaza y humor que es más como un cariñoso Limerick sucio. No puede resistirse a agregar una cucaracha a los títulos de apertura. Incluso en un momento de respiro, cuando Roman lleva a Hank a un restaurante nocturno para su galleta en blanco y negro favorita, el director le ha dado instrucciones al servidor para que le arrojara el plato a ella. Ese ruido grosero es su equivalente a un soneto.
Butler’s Hank es el trastorno de perros a través de la vida: un fracaso de odio a sí mismo que solo trata de mantener su cabeza por encima del agua. El antiguo héroe de la escuela secundaria todavía está pasando por su carisma y solo comienza a darse cuenta de lo poco que tendrá una vez que pierda su apariencia y su bonhomie de vida útil. También es alcohólico: «Desayuno de campeones», dice mientras busca la cerveza para el desayuno, lo que se suma a la tensión cuando Yvonne le advierte que un chico con un riñón necesita despedir la salsa. No lo hace y aprende de la manera difícil de que es difícil pensar cuando tienes resaca. Como estamos con Hazy Hank en cada escena menos una, el tono puede sentirse laxo, pero los editores Justin Allison y Andrew Weisblum son excelentes para cortar un doblador.
Hank y Yvonne están calientes el uno para el otro a las 4 a.m. y más frescos por la tarde cuando finalmente se salen de la cama, en parte porque afirma que no puede ponerse en serio a alguien que pasa su vida corriendo. Por desgracia, también tendrá que pasar el resto de la película en funcionamiento y cuando su edificio de apartamentos se siente inseguro, no sabe a ningún otro lugar a donde ir sino un bar. Tropecando de un salón y por la acera más allá del video de Kim (ahora cerrado, RIP), prácticamente puedes escuchar a Aronofsky suplicar que dejara alquilar una película y pasar una noche tranquila. La definición real se vuelve semántica. La verdad es que Hank no piensa en absoluto sobre quién es o podría convertirse, solo del deportista que era, que es el núcleo de su problema.
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En flashbacks, Butler brilla con la promesa de la juventud. Al montar la alegría con su amigo Dale (D’Pharoah Woon-A-Tai), humilla se humilla que la Gran League no lo redactará más alto que el 15º lugar. Las pesadillas sobre su accidente automovilístico ocurren casi cada vez que Hank cierra los ojos, cada una sacudiéndonos con el sonido de un bate ruidoso. We Wince cada vez que la película salta de Hank’s Fresh-Face-Facited hasta su regalo palpitante, especialmente cuando corre y tememos que hará una puntada.
Incluso el gato, Bud (una belleza de tortiseshell de pelo largo llamado Tonic), terminará cojeando sobre tres patas y haciendo que tu corazón se rompa. No se preocupe, Aronofsky solo muestra algunos cuadros de eso y nada del asalto, en lugar de dejar que Bud pase gran parte de la película con su dulce cabeza sacando una bolsa de gimnasia. El gato es tan increíblemente paciente para nunca obtener comida o agua que su raza debe ser media maine coon, mediocampel.
Aronofsky se acercó a Huston para adaptarse «atrapado robando» hace más de una década y media, cuando hizo «Black Swan». La reputación del director ha estado tan atada al material ambicioso (incluso pretencioso) calibre de los Oscar que incluso cuando nos invertimos en si Dopey Hank puede salvar su propio cuello, o, al menos, el gato, la parte posterior de nuestro cerebro se está preguntando qué lo ha atraído a una historia que es simplemente una buena hilada? Debe amar los clásicos agitados y escondidos de Nueva York que lanzó una generación de grandes cineastas en los años 60 y 70. Luego piensas en cómo en 1998, un año que Aronofsky debe haber elegido, ya que la novela en sí se desarrolla en 2000, tenía aproximadamente la edad de Hank y lanzó su película innovadora «Pi», filmada en el lugar cercano.
De un vistazo, su primera película y su última sensación de mundos diferentes a pesar de que están caminando por las mismas calles (y aunque Aronofsky se ha mantenido fiel a su director de fotografía Matthew Libatique, quien le da a estos acontecimientos una textura rica y arenosa). Pero a lo largo de su carrera, Aronofsky se ha mantenido obsesionado con la carga del talento. Sus películas casi siempre son sobre personajes en riesgo de desperdiciar su potencial, ya sean bailarinas, luchadores, matemáticos o jugadores de béisbol. Más allá de las armas, la mayor amenaza para el bienestar de Hank es saber que casi hizo algo genial con su vida y no lo hizo. Mientras tanto, a la vuelta de la esquina, el joven Aronofsky hizo algo grandioso, y luego se dio cuenta de que el público esperaba que siguiera rendimiento por el resto de su carrera.
En ese contexto, «atrapado robando» se siente como el lanzamiento de presión de Aronofsky. Durante todo el final de los créditos finales, solo quiere entretener. Si esta fuera la película debut de un director, la gente la alabará a la cima del Empire State Building. Que se sienta un poco decepcionante en comparación con el resto de su trabajo es sobre nosotros (y todavía son ligas mejores que «la ballena»). Tal vez ha cruzado la mente de Aronofsky que si el público cava las aventuras fluidas de Hank Thompson, Huston ha escrito dos libros más en la serie. Quizás como el propio Hank, no quiere pensar demasiado en el futuro.
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Esta historia apareció originalmente en Los Angeles Times.
