Entrevista al creador de ‘Big Mouth’ Nick Kroll

Después de ocho temporadas, la serie animada para adultos de Netflix sobre el Wild Journey of Pubertent ha llegado a su fin. Mientras que la historia de Boca grande Comenzó en base a la vida de los creadores Nick Kroll y Andrew Goldberg, la historia se expandió rápidamente con las experiencias adolescentes de los escritores, e incluso algunos adolescentes que actualmente pasan por el proceso.

Boca grande Sigue a un grupo de amigos adolescentes mientras encuentran sus vidas en vigencia por las maravillas y los horrores de la pubertad. Kroll dice que una de las cosas más importantes fue asegurarse de que cada historia se manejara de una manera consciente y sincera, mientras se acercaba a la situación en un sentido cómico.

FECHA LÍMITE: Han sido ocho temporadas de Big Mouth, ¿qué te hizo querer contar esta historia?

Nick Kroll: Honestamente, acaba de comenzar cuando Mark [Levin]Jen [Flackett] y Andrew [Goldberg] Vino a mí con esta idea sobre un programa animado sobre la experiencia de Andrew y Andrew pasando por la pubertad. Y, francamente, inmediatamente se sintió como si tuviera los elementos que harían un espectáculo animado. A veces es difícil justificar por qué algo tiene que ser animado, y se sintió muy claro de inmediato. Había una forma tan natural de explorar la pubertad, la sexualidad, el desarrollo humano dentro del género de la animación para adultos, y también una forma de contar una historia autobiográfica sin que sea abiertamente como mi autobiografía en algún nivel.

FECHA LÍMITE: Sí, tampoco puedo imaginar que esta serie se cuente en la acción en vivo.

Kroll: Sí … hubiera sido complicado.

Fecha límite: yCreo que has hecho más de 80 voces en la serie: ¿qué te hizo querer expresar tantos personajes?

Kroll: Quiero decir, eso es parte de la alegría de la animación. Había hecho Show de kroll Antes de esto y tenemos un boceto y un fondo de personajes, por lo que era un ajuste natural y parte de la «venta» del programa a Netflix siempre fue como si fuera al menos que iba a hacer Lola, el entrenador Steve, Nick y Maury el monstruo hormonal. Muy rápidamente en la temporada 1, creamos a Rick the Hormone Monster, luego comenzamos a traer a los Jansen Twins, y luego todas estas otras voces comenzaron a llegar a grandes y pequeñas desde Joe Walsh hasta Sylvester Stallone … y luego fue como, ‘¿Puede alguien hacer un poodle de muñecas?’ Y pensé: «Sí, creo que puedo hacer un híbrido de caniche delfín». Y luego solo siguió yendo desde allí. Me encanta escribir y producir este programa, pero supongo que lo he hecho como, nunca vi las películas, pero sé que Liam Neeson dijo una vez que tenía un conjunto particular de habilidades. Observe que no hago una impresión de Liam Neeson. Dejaré eso a muchos otros, pero estoy más concentrado en las impresiones de Joe Walsh que las impresiones de Liam Neeson. De todos modos, una de las cosas que iba a traer a la mesa era que podía hacer una gran cantidad de voces para ayudar a complementar nuestro increíble elenco.

FECHA LÍMITE: ¿Cómo fue eso en la sala de escritores, especialmente para esta última temporada, sabiendo que estaba llegando a su fin? ¿Era solo todos los que contribuyeron sus historias de secundaria y de pubertad?

Kroll: Sí, diría que nuestros escritores … cuando llegaron a ser parte del programa, del proceso de entrevista, se entendió que compartirían sus historias de pubertad y adolescencia, escuela secundaria, escuela secundaria. Porque en algún momento, comienza conmigo y en Andrew, pero luego nos crece a todos. Todos nuestros escritores tomaron una propiedad tan hermosa sobre los personajes del programa y realmente amaron a estos personajes y los protegieron y abogaron por ellos en todo momento, y realmente el espectáculo en general. Muchos de nuestros escritores que estaban en la temporada 8 estaban en la temporada 1. No damos eso por sentado. Muchos de nuestros escritores expresaron personajes en el programa, grande y pequeño, y estoy increíblemente orgulloso del programa y de lo que hicimos, pero también estoy muy orgulloso de cómo lo hicimos y con quién lo hicimos. Miras hacia atrás en ocho temporadas y varios de nosotros en la habitación del escritor nos casamos o tuvimos hijos. Probablemente habrá seis o siete niños nacidos durante la ejecución del espectáculo, y realmente gastamos una cantidad significativa de nuestras vidas juntos concibiendo y construyendo el espectáculo. Entonces, fue muy agridulce, pero en última instancia, no puedo hablar por todos nuestros escritores, pero fue una experiencia increíblemente creativa y emocionalmente gratificante.

FECHA LÍMITE: ¿Hubo algo que quisieras que el público obtuviera de la serie cuando comenzaste o mientras pasabas?

Kroll: Cuando comenzamos el espectáculo, realmente estábamos haciendo un espectáculo que nos haría reír. No fue como, ‘Oh, vamos a hacer un programa que los niños van a ver’. No éramos completamente conscientes de que los niños iban a ver el programa. Solo estábamos tratando de hacer un espectáculo que haría reír a nuestros amigos, compañeros y contemporáneos. Una vez que salió el espectáculo, pensamos: ‘Oh, wow. Los niños están mirando. Jóvenes adolescentes, niños de secundaria y adolescentes. Y lo central que realmente queríamos desde el principio, y en todo momento era hacer que las personas no se sientan tan solas, porque la pubertad puede sentirse realmente aislante y realmente puede sentir que eres el único que pasa por esto. No puedes compartir lo que te está pasando, no importa cuán extraño o asqueroso se sienta. Entonces, estábamos tratando de destigmatizar que esto nos sucede a todos. Estos sentimientos que tenemos, grandes y pequeños, son normales. Todo es extraño y todo es normal, y eso fue algo realmente central que queríamos comunicar.

Y luego durante el espectáculo, hay muchas cosas que aprendimos al hablar con educadores sexuales, autores, psiquiatras, terapeutas y también niños. Entrevistamos a un grupo de niños cada año, cambiando clases pero en la misma escuela, y siempre tratamos de escuchar comentarios de ellos sobre qué historias quieren escuchar. Incluso en este momento, tenemos un episodio cerca del penúltimo episodio en el que lo abrimos a Instagram para decir: ‘¿Cuáles son las cosas que no hemos cubierto que quieras escuchar?’ E hicimos un tipo de episodio de boceto en torno al de las personas que desean saber sobre la joroba seca, sobre la vaginosis, el vaginismo, sobre las queefs … sobre todas estas cosas que son un poco tabú. Pero la gente decía: ‘Por favor, cubra esto’. Tomamos lo que estábamos diciendo y cómo lo decíamos muy en serio y sinceramente, aunque, en última instancia, nada estaría bien a menos que fuera súper divertido. Siempre supimos que teníamos que tener en cuenta lo que estábamos diciendo y cómo lo decíamos.

FECHA LÍMITE: Una cosa con la que siempre me conecté fue la sensación de que todo lo que sale mal cuando tienes esa edad se siente como el fin del mundo.

Kroll: Esa fue una especie de diversión haciendo un programa sobre la pubertad. Las apuestas se sienten tan altas. A esa edad, no tienes ninguna perspectiva de que las cosas mejoren o cualquier cosa. Sientes que esto va a ser una pesadilla para siempre, por lo que es genial para la narración de cuentos porque las apuestas se sienten tan increíblemente altas.