Revisión de ‘Happy Face’: verdaderos fanáticos del crimen, su próxima obsesión televisiva ha llegado

Comprender a nuestros padres a veces puede sentirse imposible, mirando una división generacional y un océano de recuerdos compartidos que vemos de manera diferente entre nosotros. Ahora imagine cuánto más difícil se enfrentaría con la complejidad de sus padres si su padre fuera un infame asesino en serie. Esa es la premisa de Cara feliz, un nuevo verdadero drama criminal de La buena esposa Creadores Robert King y Michelle King.

Annaleigh Ashford, quien recientemente emocionó en Broadway como la asesina Sra. Lovett en Sweeney Toddinterpreta a Melissa Reed. Melissa es una esposa, una madre y una maquilladora profesional, y la hija embrujada del asesino de cara feliz, Keith Jesperson (La sustancia‘S Dennis Quaid). Durante las décadas desde que fue atrapado, han sido separados. Es decir, hasta que afirma que hubo una novena víctima que los policías nunca le ataron. Pero solo le dará detalles a su querida «Missy», que sucede para un programa de entrevistas que está igualmente ansioso por entrevistas exclusivas con este asesino en serie.

Esta es una rica configuración para un hilo de investigación del crimen. Pero lo que hace Cara feliz Un destacado es cómo la serie Showrunner Jennifer Cacicio equilibra el misterio del asesinato con un drama impulsado por el personaje que es alarmantemente identificable. Tenga en cuenta: este espectáculo es despiadadamente apasionante.

Cara feliz se basa en un verdadero caso de crimen y la historia de un sobreviviente.

El primer episodio de Cara feliz Detalla los golpes amplios de los crímenes de la vida real de Jesperson. Un camionero en la década de 1990, se dirigió a mujeres jóvenes que encontró en sus viajes, agrediéndolas sexualmente y luego estrangulándolas fatalmente. Su apodo discordante vino de las cartas que envió a los medios de comunicación como burlas. Estas misivas amenazantes se firmaron con un garabato de una cara feliz.

La yuxtaposición preocupante de la predilección de Jesperson por un exterior alegre y un corazón oscuro se refleja brillantemente en Cara feliz a través del inquietante rendimiento de Quaid. En la línea de tiempo actual, es francamente alegre cuando se dirige a Melissa, la hija adulta que está siendo moralmente chantajeada para volver a conectarse con él. Sin embargo, a pesar del mono naranja y los grilletes, está emitiendo un ambiente desarmador de papá, incluso mientras habla sin rodeos sobre sus víctimas. En flashbacks hasta el tiempo antes de ser atrapado, parece externamente como cualquier padre con cuello azul, su sonrisa combinada con una camisa a cuadros, una actitud juguetona y una gorra de pelota. Sin embargo, una intensidad viciosa llega a explosiones, mientras sus ojos parpadean con pánico o su sonrisa se tuerce con amenaza. Incluso en el presente, esa sonrisa puede cortar como una cuchilla.

Crédito: Ed Araquel / Paramount+

Smartly, el director Michael Showalter elige canciones de JaUnty con letras sobre tener una «cara feliz», que no solo refleja la preocupante dualidad de Keith, sino que también juega como una advertencia para su hija. Durante años, ha usado una cara feliz como una máscara de normalidad, protegiendo a su esposo (James Wolk) y los hijos de su padre y la vergüenza y las recriminaciones de los horrorizados por él. Pero cuando la presionó para que volviera a su pasado y su propio sentido de culpa por los asesinatos, canciones que instan a «poner una cara feliz», sienten que se burlan de ella, o peor, la empujan hacia la peligrosa duplicidad que su padre solía esconderse a la vista. Básicamente, si estás presentando una cara al mundo para esconder a otro, ¿no eres inherentemente una amenaza?

Durante los cuatro episodios presentados a los críticos, Melissa lidia con el deseo de hacer lo correcto, con el objetivo de liberar a un hombre que cree que fue condenado injustamente por el asesinato de su padre. Pero el programa presiona la inspiración de la hija de la vida real de Jesuse, Melissa G. Moore, quien hizo un podcast (Cara feliz) y coescribir un libro (Silencio destrozado) sobre su experiencia. Como tal, esta serie también profundiza en los desafíos psicológicos de procesar la verdad de su padre y sus crímenes. ¿Qué quieren decir en cuanto a quién es ella, en quién se convertirá y en qué le debe al mundo?

Cara feliz Explora el verdadero crimen y la responsabilidad personal.

Crédito: Katie Yu / Paramount+

Esta serie de crímenes explora el arrepentimiento y la redención a medida que su heroína se reconoce a su pasado para salvar el futuro de otra persona. Pero al hacerlo, debe sacrificar el anonimato que sirvió como protección, manteniendo a su esposo e hijos alejados de la influencia de su padre diabólicamente encantador. Esto hace que cada episodio sea una comida para Ashford, cuya heroína debe saltar de los dramas cotidianos, como reprender a su imprudente hija adolescente Hazel (Khiyla Aynne) para caer en los artefactos de la infancia por pistas y mirar a su padre, mientras sus compañeros de trabajo observan.

Mira, haciendo cosas incluso más Complicada para Melissa es ella la maquilladora de Dr. Greg, a Dr. Phil-Calando el programa de entrevistas que está feliz de explotar su tragedia familiar para las calificaciones. El productor asignado a ella es Ivy (Tamera Tomakili), que tiene una nariz dura cuando se trata de obtener la historia, pero también a veces la voz de la razón por la que Melissa necesita sacarla de una espiral enfocada. A través de Ivy y el programa de entrevistas, Cara feliz Da un paso atrás para tomar la ética complicada en torno a la explotación y el espectáculo en el verdadero crimen. Los dos tendrán conversaciones fritas sobre por qué las personas están tan obsesionadas con este tema y cómo los prejuicios sociales afectan a quién es los héroes y villanos, justamente o no.

Más allá de eso, Cara feliz Explora cómo la relación de Melissa con sus padres se compara con su relación con su hija. Los flashbacks de los años de la adolescencia de Melissa están enmarcados para ser paralelos a la experiencia de Hazel con los matones, pero también en la forma en que tanto Melissa como su propia madre están abrumadas con el desafío de hacer frente al descubrimiento de un asesino en serie en el árbol genealógico. Claro, pocos de nosotros podemos relacionarnos con este último. Pero con el episodio inicial, la escritura de Cacicio y la dirección de Showalter tejen tan magistralmente la tela de esta familia, separada y extraña como pueden ser, como para ser muy familiar. En conversaciones informales sobre la cena y la conexión a tierra, momentos tontos de ser atrapado por la guardia baja mientras están en una llamada telefónica secreta y comprando impulsivamente las golosinas para suavizar durante un día difícil, el viaje de Melissa tiene suficientes puntos de contacto táctiles para los espectadores que no podemos evitar ser absorbidos por su historia.

Por su parte, Ashford es un guía turístico encantador a través del trauma del espectáculo, la tragedia y los momentos de lanzamiento. Ella no tiene sentido sin estar rígido. Sus ojos parpadean con la intensidad de su padre en la pantalla, pero con una agonía y seriedad ausentes en la suya. Si bien los primeros cuatro episodios de la serie se trazan cuidadosamente con giros sorprendentes y revelaciones retorcidas, es la actuación fundamentada pero fascinante de Ashford lo que los hace francamente adictivos. Su apertura y franqueza le da el aire que cualquier cosa podría suceder después. Y aunque esto se basa en una historia real, a mitad de la primera temporada, no puedo estar seguro de dónde terminará este espectáculo misterioso. Y eso es muy emocionante.

Happy Face fue revisado por su estreno mundial en el 2025 Festival de cine SXSW. Los dos primeros episodios debutarán a nivel mundial en Paramount+ el 20 de marzo, con nuevos episodios que se transmiten cada jueves.