¿Quieres más películas de Bong Joon Ho? Donde transmitir los cortes profundos

Este artículo fue publicado originalmente en febrero de 2020 después de Bong Joon Ho’s Parásito Ganó el Oscar por la Mejor Película. Con el último de Bong, Mickey 17, En los cines, estamos ejecutando esta guía nuevamente.

Han pasado cinco años desde que Bong Joon Ho hizo historia de los Oscar con los Oscar con Parásitoy su seguimiento, Mickey 17es su mayor empresa hasta el momento: una película de ciencia ficción de más de $ 100 millones protagonizada por Robert Pattinson como un drudge espacial cuyo trabajo es asumir misiones peligrosas y resucitar en una impresora humana cada vez que muere. Es la primera película de Bong en estar completamente en inglés, aunque como el director dijo en el escenario en los Globos de Oro: «Una vez que haya superado la barrera de subtítulos de una pulgada de altura, se le presentará muchas más películas increíbles». Con ese fin, sabemos que puede tener curiosidad por algunas de las otras obras de Bong Joon Ho que no han recibido la atención global de sus lanzamientos anteriores de idioma mixto como Insignificante (2013), su levantamiento revolucionario se estableció en un tren a toda velocidad, o Okja (2017), su descenso a los intestinos de la agricultura de fábrica a través de un adorable Super Pig de ingeniería genéticamente modificada. Su mejor trabajo podría ser las películas establecidas en el país en Corea del Sur, como Recuerdos de asesinato y Madredonde tendrías que leer, ejem, subtítulos si no hablas coreano. Así que a un lado la fluidez en el lenguaje extranjero, hemos reunido una pequeña guía para algunos de los cortes más profundos en la obra de Bong Joon Ho que muestran su amplitud y evolución como uno de los herederos modernos de Hitchcock.

Incoherencia La película de tesis de Bong se realizó durante su tiempo en la Academia Corea de Arte del Cine, y presenta una historia de cuatro partes (contada en episodios) de varias figuras públicas en la clase intelectual de la sociedad coreana (como profesores y fiscales) que critican a la generación más joven por la malfeas, la pereza e inmoralidad sexual en todos los actos en privado. En persona, Bong dijo que está «parcialmente orgulloso» de la película para su estructura y algunos movimientos de la cámara, muchos de los cuales se pueden ver en el episodio dos, mientras rastrea al editor en jefe del Chosun ilbo (un famosa documento nacional conservador), que roba leche de las casas de otras personas. La película contiene muchas de las obsesiones de Bong: una puñalada satírica en las ricas y largas tomas de seguimiento y el tropo de noticias falsas.

Incoherencia actualmente no está disponible en los servicios de transmisión en los EE. UU., Pero siempre hay YouTube.

Mientras que el título coreano hace referencia más directamente a su inspiración original, El perro de Flandesla película en sí es completamente original y el primer largometraje de Bong Joon Ho que escribió y dirigió. Como tal, si bien existen preocupaciones temáticas familiares, un círculo de malversación, la hipocresía de la élite coreana, sigue siendo un proyecto temprano, en el que está trabajando en su estilo. El protagonista es un académico de Ornery y desempleado (Lee Sung-jae) que se obsesiona con un perro ladrando en su complejo de apartamentos, y hace todo lo posible para silenciarlo. Mientras tanto, Bae Doona (Sentido 8; El anfitrión) juega el que intenta salvar a los animales. Hay una visual memorable en la película donde un rollo de papel higiénico se despliega en la calle, una práctica metáfora para rastrear una línea a través de Perros ladrando a Parásito.

En una proyección retrospectiva de 2020 de Recuerdos de asesinato En Nueva York, Bong reconoció que había similitudes espirituales entre su drama criminal y la película de 2007 Zodíaco – Pero, señaló, tanto como es fanático de David Fincher, su La película fue lo primero. Recuerdos de asesinato es, como Zodíacosobre una búsqueda de un asesino en serie que se convierte más en los estados mentales de los hombres a cargo de la investigación a medida que se extiende y se gravan los recursos. Son un par de detectives, uno local válido interpretado por la canción de Muse de Bong, Kang-ho, la otra, un investigador distante pero más experimentado de Seúl, que chocó al principio y luego se acerca. Pero su asociación Odd-Couple no los hace mejor equipados para proceder o las respuestas más comunicativas. Recuerdos de asesinato Juega, de alguna manera, como un antiprovrocedural, tanto sobre la información de bala y las oportunidades perdidas sobre quién puede ser responsable de los horribles acontecimientos. Comienza como una historia de un crimen y se convierte, imperceptiblemente, en una tragedia que envuelve no solo a las víctimas del asesino, sino a los hombres que se encuentran astillando bajo la presión para atraparlo.

Este cortometraje de 2004 es un ejercicio técnico fascinante, así como la destilación más sombría de la visión del mundo de Bong Joon Ho de la brutalidad implacable de la vida bajo el capitalismo. Filmó la película como parte de una subvención de Shorts digitales a través del Jeonju International Film Festival, y llegó a parecer que estaba empedrada de imágenes encontradas tomadas de cámaras de CCTV manipuladas en Seúl. Es a través de este metraje de vigilancia que comienza a contar una narración de un hombre de negocios que pierde su trabajo y gradualmente recurre al crimen violento a lo largo de los años. No hay diálogo, y las tomas a menudo se fijan en ángulos impares (a excepción de una escena que usa horriblemente una cámara de seguridad oscilante en un estacionamiento), todo lo cual solo logra aumentar la oscuridad de la comedia física. Influenza es probablemente el trabajo de Bong que habla más directamente la devastación absoluta forjado por la crisis del FMI de 1997 en la sociedad coreana moderna.

En Corea del Sur, este fenómeno de 2006 sobre un mutante que sale del río Han para aterrorizar a Seúl todavía tiene el récord como el éxito más taquillero de Bong. Sin embargo, dado el director, debes saber mejor que esperar cualquiera de los ritmos estándar de las características de criaturas. El monstruo en El anfitrión es una creación desgarbada nacida del vertido ilegal de productos químicos en una base del ejército estadounidense. Años más tarde, en una secuencia que es a la vez aterradora y divertida, emerge para galopar junto a la orilla del río, engulliendo y regurgitando a los buscadores de ocio aleatorios lo suficientemente desafortunados como para interponerse en su camino. Si bien se va con los niños y deja la destrucción a su paso, nunca es tan aterrador como la asociación entre el gobierno coreano y el ejército de los Estados Unidos que se mueve en movimiento para lidiar con él, convirtiéndose instantáneamente en un pantano de información errónea y los derechos pisoteados. Como siempre es el caso en el trabajo de Bong, son los sistemas pesados ​​los que tienen más probabilidades de aplastar a las personas bajo los pies, especialmente si son tan impotentes como la familia Ragtag en el corazón de la película. El clan de las bolas extrañas y las caídas tiene más que un poco en común con la familia Kim en Parásitoincluida la canción como un desventurado patriarca.

Las escenas de apertura y cierre de la película de 2009 de Bong están juro por Dios, entre los mejores sujetalibros de la historia del cine. Ambos involucran al protagonista sin nombre, una viuda del pueblo pequeño interpretado por el increíble Kim Hye-ja, bailando. El primero, que tiene lugar en un claro cubierto de hierba mientras los créditos aparecen en la pantalla, es una secuencia de absurdismo inexpresivo. El segundo ocurre en un autobús a la luz del sol dorado de una tarde, y es completamente devastador. Lo que se desarrolla entre estos puntos es un thriller sobre una mujer cuya vida se pone al revés cuando el hijo al que sale y vive, un adolescente con una discapacidad intelectual interpretada por Won Bin, está acusado de asesinato. Cuando ella comienza a tratar de limpiar su nombre, Madre Aparece como una historia negra e impredeciblemente divertida de un detective aficionado poco probable en la cabeza. Pero la película pronto revela profundidades mucho más turbias de lo que alguna vez esperarías inicialmente, profundizando en lo que significa amar tanto a alguien que no hay precio que no pagarías para protegerlos, sin importar el costo para ti mismo.