Hacer ping al Índice Cualitativo de Gore profundamente en números rojos esta semana es La momia de Lee Cronin (que ahora se transmite en plataformas VOD como Amazon Prime Video), un festival de goop ‘n’ spew ‘n’ splat más asqueroso en el que Lee Cronin NO es la momia, porque ese apóstrofe funciona como posesivo, no como una contracción. La sencilla lección de gramática es una gran ventaja para una película que no solo pone a prueba con frecuencia nuestro reflejo nauseoso, sino que también nos hace preguntarnos: ¿Quién es Lee Cronin y por qué recibe el tratamiento previo al título al estilo de Tyler Perry? Bueno, nos revolvió el estómago con la gloopstravaganza de 2023. El aumento de los muertos malvados. Y su nombre está ahí para que la película pueda diferenciarse de otras propiedades mitológicas egipcias no muertas (la clásica película de terror de Boris Karloff, la exitosa franquicia CGI protagonizada por Brendan Fraser, el fracaso de Tom Cruise de 2017) y aún comercializar algo familiar para el público. Y el resultado es un lío demasiado complicado, demasiado largo y carente de lógica que me hizo reír de lo repugnante que es.
La esencia: Esta escena fría y abierta… bueno, en su mayor parte no tiene sentido. Simplemente observe la revelación de una pequeña estructura piramidal y un sarcófago en un sótano similar a una mazmorra para referencia posterior, y pase a la historia real aquí, sobre la familia Cannon. Viven en El Cairo. Charlie (Jack Raynor) es reportero de noticias de televisión, Larissa (Laia Costa) es enfermera y tienen dos hijos, Seb (Dean Allen Williams) y Katie (Emily Mitchell), con un tercero pendiente. Un día fatídico, la pequeña Katie es atraída a un rincón apartado del jardín por una mujer extraña (Hayat Kamille) y la provoca con dulces. La mujer le entrega a Katie una mandarina y un gran escarabajo emerge de ella y se mete en la boca de Katie. La mujer arrebata a la niña y se aleja corriendo, con Charlie pisándole los talones. Pero se desata una tormenta de arena y Charlie la pierde y la detective Dalia (May Calamawy) está en el caso, pero no llega a ninguna parte y estallido: OCHO AÑOS DESPUÉS, se lee en un subtítulo. No hay final feliz para este.
En este punto, los Cannon se han reasentado en Estados Unidos, específicamente en la gran casa aislada en el desierto cerca de Albuquerque, donde creció Larissa. La familia vive con su madre, Carmen (Veronica Falcon), Seb ahora es interpretado por Shylo Molina y su nueva hija es Maud (Billie Roy). La vida continua. De vuelta en Egipto, un tipo arregla su bicicleta mientras un avión cae desde el cielo detrás de él y cuando revisa los restos del accidente, lo más inquietante que encuentra no es un hombre empalado en la cara en la rama de un árbol con un globo ocular en el suelo, sino ese mismo sarcófago al aire libre. Curioso. Los funcionarios lo recuperan y lo abren para encontrar a la adolescente Katie (Natalie Grace) allí, viva contra todo pronóstico.
Ahora, por supuesto, Larissa y Charlie quieren recuperar a su hija y la aman incondicionalmente, pero el estado en el que se encuentra Katie debería hacerles reflexionar sobre algunas condiciones. Ella no está del todo ahí mentalmente, su piel es correosa, su mirada está vacía de una manera terriblemente malévola y ni siquiera quiero entrar en la situación de las uñas de los pies. Los médicos dicen que ella sólo necesita estar cómoda en casa para descansar y sanar y que estará bien y yo digo que los Cannon deberían buscar una segunda opinión, posiblemente de un exorcista, pero no pueden escucharme a través de la pantalla del televisor.
Lo primero que hace Katie cuando llega a casa es darle un cabezazo a la abuela y hacer una contorsión corporal que hace que los huesos se rompan, lo que requiere que Larissa golpee al niño con el viejo tranquilizante epi-pen y, sin embargo, sus padres insisten en que pueden cuidar de ella muy bien. Ahora, esta es una de esas salas de cine con un espacio significativo detrás de las paredes por alguna razón, y esa razón es para que la familia pueda escuchar ruidos sordos y regresar allí y perseguir a Katie a través de pasillos con poca luz y llenos de telarañas hasta que encuentre un escorpión bastante grande y se lo trague entero, lo que funciona como presagio de una escena futura en la que… bueno, no hay spoilers. Pero definitivamente no es un spoiler decir que es realmente, muy, muy, muy, muy asqueroso.
¿A qué películas te recordará? Cronin está profundamente en deuda con El exorcista y otras películas de posesión demoníaca, y quedan algunos vestigios de Sam Raimi de la película anterior de Cronin.
Rendimiento digno de ver: El reparto aquí está bien, nada ejemplar. Pero el sombrero está muy, muy lejos para el equipo de efectos prácticos, que uno imagina que es un conglomerado de niños que recuerdas de la escuela primaria que mezclaban varios alimentos de la cafetería para crear el líquido más horrendo posible.
Sexo y piel: No hay tiempo para nada de eso.
Nuestra opinión: No creo que el gol de Cronin con su Momia es ofrecer una narrativa simple, breve y lógica; de ahí que descarte tales críticas en este caso. No, su objetivo absolutamente debe ser vengarse furiosamente del squick. Claro, tenemos que atravesar a Det. Dalia husmeando, algunas tonterías con una vieja cinta VHS, una consulta con un profesor de egiptología y otros detalles argumentales vagamente necesarios que llevan la película a unos casi imperdonables 134 minutos. Pero de la maraña narrativa de momentos de salto que tanto repugnan, no queda más remedio que reírse.
Por lo tanto, me entretuvo (a veces mucho) una película con un guión desordenado y sin mucha intención temática. Pero tiene The Toenail Scene, más de una muestra tremendamente creativa de vómitos diabólicos (llámelos variantes de El exorcistaEl característico momento de vómito del proyectil) y suficiente carne pelada para varias vidas. Cronin dirige la mierda viva de esos momentos, su trabajo de cámara es una herramienta para la comedia (lo más destacado: la cámara POV que cae por las escaleras) o un medio para asimilar y admirar hasta el último centímetro de pus brillante, bilis, vísceras diversas o combinaciones de los mismos. Algunas películas son sugerentes y ésta no es una de ellas.
El tono de Cronin es una mezcla deforme de absoluta tristeza y humor sádico brillante. Funciona un poco más de lo que no funciona. Se podría extraer alguna idea de la descripción de un matrimonio estresado por la descendencia consumida de adentro hacia afuera por un protegido de Apep, o presenciar la noción de que sólo una madre puede amar puesta a prueba hasta su punto de ruptura absoluta. Pero seamos realistas: no estamos aquí para el desarrollo de personajes u otros componentes altruistas de la narración tradicional. Estamos aquí por el vómito necroestético que desafía la gravedad y todo lo demás. ¡Qué asco! Cronin posiblemente pueda cumplir. Si esperabas otra película en la que un hombre envuelto en Cottonelle se tambalea y gime mucho, quizás quieras buscar en otra parte.
Nuestra llamada: puedes criticar La momia de Lee Cronin por sus innumerables defectos, o reírse de lo duro que pone el blecch. Recuerda, reír siempre es más divertido. TRANSMITIRLO.
John Serba es un crítico de cine independiente de Grand Rapids, Michigan. Werner Herzog lo abrazó una vez.
