“Wake Up Dead Man”: un misterio de asesinato con Dios en los detalles

Son un grupo bastante miserable. Hay un médico local, Nat Sharp (Jeremy Renner), que ha caído en la desesperación alcohólica desde que su esposa lo dejó, y Lee Ross (Andrew Scott), un autor de best sellers y autoproclamado liberal en recuperación, cuyo giro hacia la derecha lo ha llevado a escribir un libro ilegible sobre la vida de Wicks. Algo más comprensivas son Simone Vivane (Cailee Spaeny), una violonchelista talentosa, marginada por un dolor crónico, cuyas generosas donaciones mantienen a la iglesia en funcionamiento, y Vera Draven (Kerry Washington), una abogada muy nerviosa. La creación más cínica del guión es el hijo adoptivo de Vera, Cy (Daryl McCormack), un oportunista desalmado que, después de no poder lanzarse a la política republicana, ahora aspira al estrellato en las redes sociales. El aliado más devoto de Wicks es la señora designada de la iglesia de Nuestra Señora, Martha Delacroix (un divertido Glenn Close), que sabe dónde están enterrados los proverbiales cuerpos. (Hablando de eso: justo afuera de la iglesia hay una enorme cripta que subraya el título Lázaro de la película).

A este grupo llega un serio rayo de luz: el padre Jud Duplenticy (Josh O’Connor), un sacerdote joven, “joven, tonto y lleno de Cristo”, en sus propias palabras, que ha sido enviado a servir en la iglesia de Wicks. Rebosante de gracia y misericordia, Jud anhela abrazar a sus feligreses en su quebrantamiento humano, sin condenación. Naturalmente, monseñor inmediatamente lo ve como una amenaza y lanza una cruel campaña de guerra psicológica, obligando repetidamente a Jud a escuchar sus confesiones (en las que Wicks describe sus hábitos de masturbación con detalles nauseabundos) y socavando la autoridad del sacerdote más joven en cada oportunidad. Jud, un ex boxeador con una historia accidentada, ha prometido nunca (otra vez) lanzar un puño con ira, pero las tácticas de intimidación de Wicks lo tientan a romperlo. También convierten a Jud en el principal sospechoso cuando monseñor es apuñalado fatalmente en la iglesia, justo después de pronunciar su homilía del Viernes Santo, en un nicho ubicado justo fuera de la vista de la congregación. Al poco tiempo, Blanc llega a la escena, empeñado en descubrir cómo Wicks pudo haber sido asesinado, en pleno servicio, por un asesino que parece haber atravesado las paredes de la iglesia. Lamentablemente, nadie califica el incidente como un asesinato en masa.

Cuando la primera “Knives Out” se estrenó en los cines, en 2019, se sintió como un resurgimiento de Hollywood (y una reconfiguración sofisticada) de un arte narrativo perdido. Se trataba de un original complot de asesinato en una casa de campo, construido con enorme cuidado y riguroso ingenio. Johnson agudizó estos placeres retrocombinándolos con una política progresista nítida: la película era una especie de historia de Cenicienta, en la que una heroína amable y humilde (Ana de Armas) se asoció con Blanc para resolver el crimen y terminó triunfando sobre sus antiguos empleadores racistas, clasistas y obscenamente ricos. Johnson conservó la estructura de la historia en su siguiente misterio “Knives Out”, “Glass Onion” (2022), emparejando nuevamente a Blanc con una destacada contraparte (Janelle Monáe) y lanzando, esta vez, un ataque contra multimillonarios y tecnológicos de todo el mundo. Aun así, la broma fue, al menos en parte, sobre la película: para entonces, Netflix había adquirido la creciente franquicia “Knives Out”, una medida que puso la sátira de la cultura disruptiva de Johnson bajo una luz bastante diferente. Como la mayoría de las películas de Netflix, “Glass Onion” recibió sólo un estreno simbólico en cines y nunca tuvo la oportunidad de convertirse en un gran éxito en la pantalla grande del orden de la primera “Knives Out”, que recaudó más de trescientos millones de dólares en todo el mundo. (Si la risa aún no se ha muerto en su garganta, Netflix ahora parece estar listo para adquirir Warner Bros., poniendo en duda la dirección de uno de los últimos grandes estudios de Hollywood y sus futuros estrenos en cines).

“Wake Up Dead Man”, que llega a Netflix esta semana, dirige su ira política contra la alianza impía del cristianismo y la derecha política; la intolerancia, la insularidad y la misoginia desenfrenada que se han arraigado en la iglesia; y la aterradora velocidad con la que los clérigos descontentos de hoy pueden convertirse en los demagogos de YouTube del mañana. Al abandonar esta carga satírica, la película confirma una debilidad estructural de la serie “Knives Out”: una persistente escasez de desarrollo individual entre los personajes secundarios. Con una o dos excepciones, los feligreses de Wicks se sienten poco más que decorativos; no hay una sensación real de sospecha que aumenta y cae sobre cada uno de ellos por turno. La mayoría son sarcásticos y estridentes, mezquinos y egoístas, y sus pendencieras denuncias se vuelven monótonas en formas que sugieren, a veces, una deidad poco generosa en la silla del director.