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El elenco y los creativos comparten las mayores sorpresas del próximo candidato al Oscar de Netflix

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octubre 31, 2025

En tus sueños fue un deleite tanto para los realizadores y las estrellas como para los espectadores. La película animada de Netflix, que sigue a un par de hermanos mientras se aventuran en el reino de los sueños para obtener un deseo del mítico Sandman, es un swing emocionalmente rico y visualmente impactante del transmisor y Kuku Studios.

Screen Rant tuvo la oportunidad de asistir al estreno de la película en Hollywood y hablar con algunas de las estrellas (incluidas Jolie Hoang-Rappaport, Elias Janseen, Simu Liu, Craig Robinson y Gia Carides), así como con cineastas como el director Alex Woo, el compositor John Debney y los productores Tim Hahn y Gregg Taylor sobre la magia que los atrajo. En tus sueños.

In Your Dreams Estrellas y creativos sobre el corazón de la película y las mayores sorpresas

En tus sueños se está configurando como un potencial contendiente a los premios de Netflix, lo que ha sido un sueño hecho realidad para el director Alex Woo. «METROHacer películas es como cocinar una comida excelente e invitas a un grupo de amigos. Has vertido todo este amor, sangre, sudor y lágrimas en la comida y sólo quieres nutrirlos».

Para los productores Tim Hahn y Gregg Taylor, fue un trabajo de amor que todavía no pueden creer que haya salido tan bien. «Creo que significa mucho tener algo que has inventado de la nada pero que proviene de tus propias experiencias.«, explicó Hahn. «Puedes conectarte entre generaciones, esa es la magia de las películas.«.

Taylor señaló que «No hay garantías de que estas cosas vayan a funcionar o de que un personaje destaque. Pero creo que es justo decir que desde el principio, cuando hicimos nuestras primeras grabaciones con Craig, sabíamos que iba a ser bastante memorable. Estoy muy emocionado de que el público conozca a Tony.«.

En tus sueños Fue una oportunidad única para Simu Liu de ser vocalista principal de una canción original, aunque se apresuró a señalar que no era la primera vez que cantaba en la pantalla. «Canté en el coro de ‘I’m Just Ken’. No es la primera vez que canto frente a la cámara, pero tal vez sea la primera vez que canto en solitario, lo cual fue la mejor experiencia.«.

«¡No me di cuenta de que eso sería parte de la película! Ya llevábamos un año en el proceso y Alex dijo: ‘¿Quieres escuchar algo interesante? Aquí tienes una canción original que hemos hecho para que tú y Cristin canten». Fue hermoso, especialmente cuando me mostró la secuencia de la película en la que se desarrollaría.«.

Baloney Tony es súper divertido y siempre te hace reír y te trae mucha alegría.

Más allá de la dinámica familiar, hay mucha comedia, gracias a conceptos como Baloney Tony, una jirafa de peluche con la voz de Craig Robinson en el mundo de los sueños. «Ya era un personaje favorito.«, dijo Elias Janseen, recordando la primera vez que vio al personaje. «Es simplemente súper divertido y siempre te hace reír y te trae mucha alegría.«.

Para Robinson, fue un placer interpretar a Tony debido a la pasión de los realizadores detrás del proyecto. «Alex tiene mucha pasión por esta película. Es contagioso. Me metí en la cabina y sólo quería hacer lo mejor que pudiera. Entonces se trataba de seguir el guión. Luego pudimos jugar e improvisar. fue genial«.

Las alegrías en el corazón de tus sueños

Al reflexionar sobre otros personajes con los que emparejaría a Tony, Robinson admitió que «Sr. Tiburón de Los malos» Sería una pareja perfecta. «¿Una jirafa y un tiburón dando vueltas? ¡Vamos!» Al reflexionar sobre los niños que crecieron con Tony, Robinson dijo que «Es algo hermoso. Me encanta verlo y asumiré esa responsabilidad con gracia.«.

A Jolie Hoang-Rappaport le encantó la película y explicó que «Espero [families] Piensa que es divertido y divertido, pero también transmite el mensaje de que apoyarte en tu familia y en las personas que realmente se preocupan es la forma de superar los momentos difíciles. Creo que la película hace un buen trabajo al imbuir ese mensaje de manera que los niños puedan entenderlo.«.

Para Hoang-Rappaport, el espíritu especial de la película se hizo evidente desde los primeros días de la audición. «Desde la audición, supe que quería esto. Es realmente raro, especialmente en la animación cuando era niño, obtener un guión y algunas audiciones con tantos matices».

Hubo escenas realmente emotivas, y realmente me atraí porque me di cuenta de que esta película iba a tener mucho corazón. Va a tener mucha profundidad, especialmente para una película familiar. Estaba realmente emocionado por eso.

Para Elias Janseen, el hermano en pantalla de Hoang-Rappaport, el verdadero atractivo fue «la comedia! Quiero decir, hay mucha comedia en esta película. Mi personaje y Baloney Tony, su vínculo es súper divertido. Me encantan todas sus líneas y sus entregas juntas.r.»

Uno de los elementos clave del proceso para Gia Carides fue el desarrollo de Nightmara, que sirve como contraste con Sandman. Según Carides, se le dio mucha libertad para trabajar con Alex Woo y el resto del equipo en el desarrollo del personaje y su voz específica.

«Alex me invitó a ayudar a crear este personaje. Sabían que tenían una idea para ella, pero no estaban seguros de si era una entidad o un personaje. Querían que jugara, experimentara y leyera varias escenas que habían escrito donde ella tenía diferentes energías hasta que lo concretaron y la encontraron.«.

«Fue muy divertido ser parte de ese proceso creativo, poder hacer diferentes acentos y voces. Hice una versión británica. Probablemente jugué con una versión australiana, pero llegamos a este hermoso acento de Nueva York, donde ella es bastante sabia y ha estado a la vuelta de la esquina. fue muy divertido«.

En tus sueños está lleno de sorpresas

Esa sensación de fantasía también fue clave para la experiencia del compositor John Debney, quien explicó que «Creo que la idea del Hombre de Arena en el mundo de los sueños era algo a lo que era realmente importante aferrarme.

«Lo mejor de esta película desde el punto de vista musical es que pasamos de una especie de western a una música grande, hermosa, imaginativa y casi impresionista. Así que ha sido divertido poder hacer todos estos diferentes tipos de música en una sola película».

Con otros animadores en mente, Woo explicó que incluso si enfrentan dificultades en sus propias carreras, es importante «sigue adelante. Esta es mi primera película. La última película que hice fue un corto en 2004. Me llevó 21 años llegar a este punto, que es mucho tiempo.

«Sé que puede ser realmente desalentador chocar contra una pared. Creo que eso es sólo parte del viaje. Creo que si hubiera tenido esta oportunidad antes en mi carrera, la película no habría resultado tan bien como lo hizo. La paciencia es la clave, y lo que importa es aferrarse a esa fe en uno mismo.«

Cualquier película viene acompañada de una gran cantidad de desafíos y sorpresas, y En tus sueños no es diferente. El director y el elenco repasaron su experiencia general para revelar lo que más les sorprendió del proceso:

Alex Woo: Creo que la película resultó mejor de lo que esperaba, lo cual es raro. Cuando comencé la película, era solo una quimera. Pensé que tal vez podríamos conseguir una versión de bajo presupuesto porque éramos un estudio de animación pequeño e independiente.

No teníamos respaldo, no teníamos conexiones. Nunca antes habíamos hecho nada. Pero hombre, simplemente superó mis expectativas. Tenemos un elenco increíble. Image Works es simplemente increíble. El mejor estudio de animación… Simplemente no podría pedir mejores socios. Así que creo que superó todas mis expectativas.

Craig Robinson: Me encanta que Tony haya tenido que superar sus miedos. Ese es un momento fuerte y tuve que hacerlo. Realmente estuve en contacto con eso.

Simu Liu: Pienso en lo emotivo que puede ser estar en una cabina de grabación, entrar y sentarse con Alex, nuestro increíble director, quien realmente, por encima de todo, llegó a la verdad emocional de todo. Creo que me sorprendió mucho lo emocional que me puse.

Grabábamos estas escenas una y otra vez y cada vez; a veces, estas sesiones tenían meses de diferencia. Pero me emocionaba mucho grabar una escena, y luego, cuatro meses después, volvíamos y hacíamos otra sesión, y hacía la escena otra vez, sólo que tal vez de una manera ligeramente diferente o con algunos cambios en las líneas.

De repente, volvía a sentir todos estos sentimientos. Fue simplemente un símbolo realmente hermoso y muy amable de lo emocionalmente hermosa que es esta película.

Jolie Hoang-Rappaport: Pienso en cómo se desarrolló. Hay tantas ocasiones en las que estás regrabando. Eso no se debe a que la película haya cambiado, sino a que quieren abordarla desde un nuevo ángulo.

Y eso no es necesariamente porque mi desempeño haya sido malo. Es porque armaron la película y descubrieron el tono a medida que la desarrollan.

Volver y verlo desde un nuevo ángulo, una nueva comprensión de lo que intentamos y poder abordarlo desde todos estos ángulos diferentes, es un buen desafío como actor. ¿Cómo puedo darle vida a la misma pieza de material de diferentes maneras?

Elias Janseen: Alex fue simplemente un gran director. Fue genial trabajar con Alex porque se notaba que le apasionaba mucho y básicamente sería mi compañero de escena, así que fue genial trabajar con él.

Gia Carides: Creo que la profundidad y el tipo de base que encontramos y aportamos a [Nightmara] para que ella no fuera sólo una villana malvada. Tenemos que hacerlo humano. He interpretado a un par de villanos. Siempre quiero aportar un elemento humano al desarrollo. Es divertido hacerlo complicado así.

John Debney: Siempre es una sorpresa para mí. Creo que lo que más me sorprendió fue la relación entre hermano y hermana y lo dramático que es hacia el final. Es un final feliz.

Pero eso fue realmente un desafío musicalmente, y esa es mi parte favorita de la película, porque realmente en un momento tienes mucha acción y aventura y luego, de repente, todo se reduce a la relación. Eso es lo que amo.