Milly Alcock ayuda a ‘Supergirl’ a salir de la sombra de Superman

La última vez que Supergirl encabezó su propia película, Ronald Reagan estaba en la Casa Blanca, Christopher Reeve todavía era sinónimo de Superman y las películas de cómics seguían siendo una propuesta de nicho. A pesar de un elenco que incluía a Peter O’Toole, Faye Dunaway y la atractiva recién llegada Helen Slater en el papel principal, «Supergirl» de 1984 no logró lanzar una franquicia propia.

Más de 40 años después, el personaje sigue en una situación extrañamente precaria. Como prima de Superman, está indisolublemente ligada a uno de los héroes más emblemáticos de la cultura pop, pero las adaptaciones cinematográficas (incluida una serie de seis temporadas en CBS y CW) a menudo han tenido problemas para definirla como algo más que una variación de un tema.

Hay que reconocer que Warner Bros. “Supergirl”, la última encarnación, hace de ese desafío la base misma de su historia.

Inspirándose principalmente en la fantástica novela gráfica de 2021 de Tom King y Bilquis Evely, “Supergirl: Woman of Tomorrow”, la nueva película de Craig Gillespie posiciona a su heroína como algo más que un simple complemento de sus parientes kryptonianos. Puede que Kara Zor-El comparta las habilidades de su primo, pero está lo más alejada posible de su alegre optimismo. Formada por experiencias de vida tremendamente variadas y una profunda tragedia personal, se ha convertido en un tipo diferente de héroe.

Milly Alcock (“House of the Dragon” de HBO) regresa como Kara, luego de su breve aparición en los momentos finales de la película “Superman” del año pasado. Celebrando su cumpleaños número 23 junto al cachorro con superpoderes Krypto saltando de bares a través de mundos que orbitan soles rojos, donde los kryptonianos pierden su poder), Kara se cruza con Ruthye (Eve Ridley), una niña de 13 años que busca vengarse del pirata espacial responsable del asesinato de su familia. Al más puro estilo Shane/Mad Max/elige tu arquetipo, Kara pronto se ve envuelta en la refriega cuando el pirata envenena a Krypto y le roba el barco.

Dirigida por Gillespie a partir de un guión de Ana Nogueira, “Supergirl” comienza con un primer acto fantástico que expande los límites tonales y espaciales del nuevo Universo Cinematográfico de DC como se establece en “Superman”. Saga de venganza e historia de mayoría de edad a partes iguales, inicialmente no se siente preocupado por las obligaciones de la realización cinematográfica de franquicia en favor de algo un poco más fuera de lugar e introspectivo, con vislumbres conmovedores de la infancia de Kara en un trozo separatista de Krypton que sobrevivió a la destrucción del planeta solo para que la población sucumbiera al envenenamiento por kryptonita.

Desafortunadamente, cuando llegamos al inevitable derrumbe del tercer acto, gran parte de esa personalidad distintiva está enterrada bajo un aluvión de cacofónicos fondos digitales CGI, aplastantes y turbios.

A menudo parece que la historia que Gillespie (“Yo, Tonya”, “Cruella”) quiere contar está en desacuerdo con aquella a la que está atado. Lo que hace que esto sea especialmente decepcionante es que el material original poseía una voz única y un estilo visual exuberante, lo que hace difícil no desanimarse por la vibra de Temu “Guardianes de la Galaxia” que se muestra aquí.

Hablando de los universos en pantalla de DC, una de las caras principales del antiguo modelo de Zack Snyder aparece aquí con una nueva apariencia, en la forma del ex Aquaman Jason Momoa interpretando al cazarrecompensas favorito de los fanáticos, Lobo. Sin lugar a dudas, es divertido ver a Momoa como el motociclista que mastica puros, con dientes puntiagudos y tez pálida (es difícil evitar la sensación de que este es el personaje de DC que ha estado deseando interpretar todo el tiempo), pero su apariencia se siente menos como una parte orgánica de la historia que como un avance extendido de alguna película derivada o serie de transmisión aún no anunciada.

Mientras tanto, el actual Superman David Corenswet aparece en un papel mucho más importante de lo que uno podría haber esperado. No es un coprotagonista, pero ciertamente es más que un simple cartel en la pared (al estilo de Chris Reeve en la entrada del 84). El Hombre de Acero tiene algunos momentos agradables con sus parientes kryptonianos, incluido un divertido flashback de la llegada de Kara a la Tierra.

Dicho esto, Alcock es el mejor activo de la película, ya que aporta vulnerabilidad y melancolía al personaje sin perder nunca de vista su decencia (“No siempre eres amable, pero eres amable”, dice Ruthye en un momento).

La Supergirl de Alcock tiene que convertirse en el héroe que está destinada a ser, y cuando llegan los créditos, es su actuación, no el espectáculo cada vez más grande que la rodea, la que deja la impresión más fuerte.

Zaki Hasan es un escritor independiente.