Ojalá pudiera decir Tron: Ares Recogido donde Tron: Legacy se fue en 2010, continuando la historia de la familia Flynn y La interesante pregunta planteada por la toma final de la película: ¿Qué sucede cuando aparecen programas de la red en el mundo real? Tron: Ares parece que no solo ignora por completo el legado, sino que también lee mal lo que hizo que el ícono original fuera de este tipo en primer lugar.
Tron como franquicia es algo curioso para mí. El original es un clásico de culto innegable. No es un fracaso, ni un éxito, no ganó seguidores hasta más tarde. Puede parecer una pequeña explosión cursi que lo veía ahora, pero en 1982 fue de vanguardia en todos los sentidos, desde los gráficos de la computadora en la pantalla hasta las preguntas que planteó sobre las computadoras, una tecnología que la sociedad en general realmente no sabía a dónde íbamos en ese momento. La secuela realizada casi 30 años después hizo un trabajo lo suficientemente bueno después de eso, pero ahora, 15 años más después, es difícil saber por qué o para quién se ha hecho otra película de Tron.
Prometo que esto no se trata del primer tron, pero tiene una relación con lo que creo que se trata el fracaso total de Tron: Ares: un malentendido de la franquicia y lo que lo hace interesante en primer lugar. Tampoco es técnicamente a mí Eso es constantemente mencionando el primer tron. Ares está determinado en sus intentos de honrar esa película, pero ¿con qué fin? Por ejemplo, presenta una recreación completamente funcional de la antigua oficina de Kevin Flynn en medio de la sede de ENCOM, así como en su antigua oficina real en la sala de juegos de Flynn y es el facsímil de lo que juega un papel más importante en la película que la cosa en sí misma, lo que hace una metáfora realmente desafortunada por qué esta película es tan no interesante.
Ares sigue otra batalla por el control sobre la corporación tecnológica ENCOM, y hay otro Dillinger en una esquina como el antagonista, opuesto por el CEO de Encom y el nuevo personaje de la franquicia, Eve Kim. Greta Lee como Eva está haciendo un buen trabajo, al igual que Evan Peters, quien parece estar pasando una explosión masticando paisajes como Julian Dillinger. La película establece una cohorte valiente para Eve (Arturo Castro), una madre para Julian (Gillian Anderson) y un MacGuffin para que ambos persigan, además de un reloj corporativo para tener en cuenta. Todo es territorio muy familiar narrativamente.
Ahora, si eso fuera todo en el conflicto central de la película, tal vez la película podría haberlo minado de manera más efectiva, pero aún faltaría el punto de Tron en general. Hay un aspecto de contracultura en la película original de que esta entrega le falta por completo. Kevin Flynn era solo un tipo talentoso (que luego se convertiría en el tipo) de quien un rígido corporativo robó todo. Es una historia tan identificable que existe, que es enormemente importante para una película sobre ser eliminado en una computadora para practicar deportes de muerte con programas antropomórficos. Sin embargo, con Ares y los CEO multimillonario en guerra, no hay nada tan agradable en su conflicto. Hay un héroe claro, un villano claro, pero fuera del hecho de que todos somos conscientes de que así es como se supone que deben funcionar las películas, no hay mucho que preocuparnos mucho en su historia.
La otra mitad del conflicto central es el ares de Jared Leto. No es un eufemismo decir que toda la película depende de su historia, que a su vez depende completamente sobre nosotros preocupándonos por él. Pero nunca tenemos una razón real para hacerlo. Solo vemos vislumbres de él luchando con la nueva idea de «sentimientos» y seguir adelante antes de que cualquiera de ellos realmente aterrice. Ares es un producto de las ambiciones de Dillinger, como vemos en los trailers, se supone que es imparable, la tecnología de primera línea, pero Dillinger está describiendo una impresora 3D de fantasía a una audiencia de funcionarios de alto rango como si se estrellara por los límites de la imaginación. Leto, por su parte, en realidad se despliega bastante bien. Ares tiene una distancia robótica en todas sus acciones que el actor tiene en espadas, pero aún así, su HUD de estilo Vision de Terminator muestra literalmente sus pensamientos de vez en cuando y eso es casi todo lo que tenemos.
Entonces Tron: Ares es una entrada directa, en su mayoría de la franquicia de pintura por números. No hay nada en la historia, nada en las imágenes que no has visto antes. Eso es quizás lo menos sorprendente de lo que podría haber pasado todo este tiempo escribiendo. Lo que encuentro más frustrante de esta película es que, más de lo que creo que cualquier otra franquicia que se remonta a los años 80, esta película no tiene nada que ofrecer sino nostalgia. Jeff Bridges repite su papel, más o menos, en un cameo glorificado del que puedes encontrar para ti, pero diré que, como la versión de exhibición del museo de la oficina de Flynn, hay varios puntos de la trama que giran en torno a la nostalgia in-universe.
Como un ejemplo específico (pero no spoiler) hay un lugar en la mayoría de las películas que se producen estructuralmente entre el final del Acto 1 y el punto medio. Es un poco descendente en el tempo, donde los personajes principales pueden recuperar el aliento y tener una conversación sobre la nariz sobre los temas de la película. Sucede en casi todas las películas. Tron: Ares usa este tiempo para tener una gran charla sobre si deberían reiniciar los íconos de la cultura pop con fines de lucro o tratar de mejorar la humanidad. Para la película número tres en una franquicia que tal vez no debería haber sido una franquicia en primer lugar, es difícil tomarla en serio cuando su respuesta es «deberíamos usar nuestros recursos para mejorar la humanidad». Tono sordo no es la palabra correcta, porque no creo que haya ningún tipo de intención detrás de ella; ajeno podría ser más apropiado. Ese reinicio de Tron es en realidad parte de la historia de la segunda secuela de Tron se siente como una serpiente desesperada que come su propia cola.
La otra cosa que vale la pena hablar aquí es la decisión de sacar a la mayor parte de la película al mundo real. Aunque el final de Tron: Legacy planteó esa pregunta con Quorra (Olivia Wilde) saliendo de la red con Sam (Garrett Hedlund), Ares deja en claro en los momentos iniciales que ninguna de las historias de esa película importa. Eso no quiere decir que Quorra y Sam merezcan mejor o ese legado fue un segundo capítulo impecable que no debe ignorarse; Es que no había una necesidad real de lidiar con los mismos problemas desde cero. Hubo bases para una tercera película ya establecida y, sin embargo, la tercera película que intentamos establecer la misma idea por sí sola. En realidad, es mucho más torpe descartar los eventos de Legacy que simplemente recogerlos y continuarlos.
Al igual que Legacy Before It, Ares es otra secuela de Tron que introduce otra cuadrícula, y los momentos en que esta película es visualmente interesante tiene lugar allí. También hay un núcleo de una idea divertida al aumentar la cuadrícula que se filtra al mundo real. Al igual que los planes de CLU para invadir el espacio de la carne en Legacy, el potencial de una guerra total es simplemente sentarse allí mismo. Jodie Turner-Smith es una secuencia sólida, así como Athena, liderando el cargo enojado en el enfrentamiento climático, por lo que las piezas estaban en su lugar. También se pensó claramente en cómo estas creaciones digitales interactuarían con las cosas aquí en el mundo real. Los ciclos de luz y la fisicalidad de sus colas se desplegan de una o dos formas nuevas, pero hacen exactamente el equivocado cantidad de ello. No pude evitar comparar toda la acción de la red que requiere jugadas en el mundo real desfavorablemente con la amenaza de legiones de programas que marchan por las calles que se burlaron y se frustró en el legado.
Pero esta nunca iba a ser una gran película de guerra digital y, aunque no creo que realmente puedas acoplar una película por no ser una película diferente, tú poder tener quejas sobre medias medidas. Y en última instancia, ese es el mayor problema de Tron: Ares. Todo lo que está tratando de hacer es justo en la superficie, pero nada de eso se hace todo el camino. El viaje de su personaje principal está garabateado en la taquigrafía, sus dos fuerzas opuestas se dibujan ampliamente, no hay nada nuevo o inventivo sobre el aspecto de la película y no agrega nada significativo a la franquicia. Esta película es en última instancia extremadamente mediocre. Está «bien, supongo», pero la parte más extraña es que es difícil saber para quién estaba hecha esta película.
Cerraré mencionando lo único que realmente me encantó de la película, que son las implacables uñas de nueve pulgadas. Normalmente recomiendo ver una película de Tentpole como esta grande, pero aquí creo que el único requisito es que la ves alto. La música se mezcla para estar al frente y al centro durante toda la película, y te sacudirá los dientes de las mejores maneras. Es espeluznante, curioso y malhumorado y la atmósfera que proporciona gana las uñas de nueve pulgadas de gran pollas que han estado recibiendo la promoción de la película. La apertura de la música me llamó la atención especialmente. Hay una atonalidad en sus piezas que las hace no encajar. Los tonos electrónicos se estiran y se deforman de manera incómoda como lo que estamos presenciando no es del todo correcto. Me imagino, sin querer, siendo la música perfecta para la película que presenta.
